フランシス・ケレのデザイン哲学：建築とは目的である

原則

「裕福だからといって材料を無駄にしていいわけではありません。貧しいからといって品質を追求しなくていいわけでもありません。誰もが品質を受ける価値があり、誰もが贅沢を受ける価値があり、誰もが快適さを受ける価値があるのです。」 – ディエベド・フランシス・ケレ、プリツカー賞受賞スピーチ¹

ケレの原則は、富裕層のための建築と貧困層のための建築という区別を消し去ります。彼の仕事は、物質的な豊かさがショートカットとして使えない状況で「品質」とは何かを定義するテイスト・インフラストラクチャの基盤となっています。品質は予算のカテゴリーではありません。あらゆる価格帯、あらゆる素材、あらゆる制約の中で下せるデザイン上の判断です。ブルキナファソの教室を換気する波形金属屋根は、マンハッタンのガラスの高層ビルに劣る建築ではありません。より少ない資源で、より難しい問題を解決する建築なのです。その困難さこそが達成です。

背景

ディエベド・フランシス・ケレは1965年、ブルキナファソのガンドに村長の長男として生まれました。コミュニティで初めて学校教育を受けた人物ですが、ガンドには学校がなかったため、7歳で故郷を離れテンコドゴで学ぶ必要がありました。子ども時代の教室は換気も自然光もないセメントブロック造りで、100人以上のクラスメートがひしめいていました。²

「私は幼稚園のないコミュニティで育ちましたが、コミュニティそのものが家族でした」とケレは語っています。「毎日、食料と水を確保することに追われていましたが、同時にただ一緒にいること、語り合うこと、一緒に家を建てることもありました。祖母が小さな明かりのもとで物語を聞かせてくれた部屋を覚えています。私たちは身を寄せ合い、部屋の中で祖母の声に包まれ、もっと近くに来るようにと誘われ、安全な場所が生まれました。これが私にとって最初の建築体験でした。」²

1985年、職業訓練の大工奨学金でベルリンに渡りました。建築ではなく、大工です。昼間は屋根や家具の作り方を学び、夜は中等学校に通いました。1995年にベルリン工科大学の奨学金を獲得し、建築を学んで2004年に卒業。学生時代に、ガンドの学校建設のための基金を設立しています。²

2022年にプリツカー賞を受賞。アフリカ人建築家としては史上初の受賞です。アレハンドロ・アラヴェナが委員長を務めた審査委員会はこう述べました。「彼は内側から知っています。建築とはオブジェクト（物体）ではなくオブジェクティブ（目的）であり、プロダクト（製品）ではなくプロセス（過程）であることを。」³

作品

ガンド小学校（2001年）：村が自らの学校を建てる

ケレがベルリン工科大学の学生時代に設計した最初の建築物です。ガンド小学校は村によって、村のために建てられました。コミュニティが圧縮土レンガを作り、壁を立ち上げ、その過程で建設技術を習得しました。生徒数は120人から700人に増加しています。¹

この建物は具体的な気候の問題を解決しました。外気温が40°Cを超える環境で、ブルキナファソの農村部で入手可能な材料だけを使い、学習に適した涼しい教室をどう作るか。ケレの解決策は二重屋根でした。圧縮土の天井の上に、鉄骨トラスで持ち上げた波形金属屋根を設置し、2層の間に空気を流します。土の熱容量が熱を吸収し、持ち上げた屋根が熱を反射します。その間の隙間が煙突効果を生み出し、熱い空気を引き出して涼しい空気を取り込みます。エアコンは不要。冷却のための電力も不要です。⁴

この学校は2004年にアガ・カーン建築賞を受賞し、ケレ・アーキテクチャーの設立につながりました。コミュニティが建設に参加することは妥協ではなく、コミュニティが建てたからこそコミュニティが維持する建物を生み出すデザイン戦略であることを、このプロジェクトは実証しました。

サーペンタイン・パビリオン（2017年）：集いの場としての木

ロンドンのサーペンタイン・パビリオンでは、子ども時代のコミュニティの集いの場である木をモチーフにしました。独立した屋根は雨水を中心に導き、ロンドンにおいてさえ水の希少性をデザインの課題として浮き彫りにしています。インディゴ色のモジュールは、彼の文化における力の色を表しています。⁵

このパビリオンは、ケレの手法をブルキナファソの農村部からロンドンの中心部へ、その固有性を失うことなく翻訳したものです。気候の問題は変わりました（ロンドンにはガンドのようなパッシブクーリングは必要ありません）。しかし社会的な問題は同じままです。見知らぬ人々が集まる場をどう作るか。ケレの答えはどちらの場合も同じです。キャノピー（天蓋）を作ること。

ベナン国民議会（建設中）：木の下の議会

ポルトノボのベナン国民議会は、ケレの最も野心的なプロジェクトです。パラバーツリー（西アフリカの伝統的な集会の場で、木陰の下でコミュニティの意思決定が行われる）にインスピレーションを得た立法府の建物です。議会は建物の内部で開かれますが、市民はその基部の木陰に集い、議会の開催中でさえそこに居ることができます。ブリーズソレイユのファサードは、籠編みのように織り合わされています。¹

このデザインは建築を通じて政治的な主張を行っています。議会は政治家のものではなく、市民のものだという主張です。建物の形態がこれを伝えています。市民の集いの場を、立法府の議場と同じだけの建築的重要性を持つ空間として設計しているのです。

手法

ケレの手法は、気候・コミュニティ・建設を一つのデザイン問題として扱います。3つの別々の課題として個別に最適化するのではありません。

気候が建設を規定します。 極度の暑さが二重屋根システム、粘土壁の熱容量、穴あきファサードを決定づけます。「ブルキナファソにおける良い建築とは、座ることができ、フィルターを通した光が入り、黒板やデスクに望む形で光が届く教室です。太陽の熱をどう取り除きつつ、光を私たちの利益のために使えるか。」²

コミュニティが建設を規定します。 建物は文字通りコミュニティによって建てられます。地元の人々が圧縮土レンガを作り、壁を立ち上げ、その過程で職業技術を身につけます。「デザインを使う人々が、常にプロセスの出発点であり到達点です。」⁴

建設がコミュニティを築きます。 建設プロセスが技術と経済的機会を生み出します。プリツカー賞審査委員会はこう述べています。「アフリカにおける彼の建築作品は、子どもたちへの学校教育の提供にとどまらず、大人に職業的機会と永続的な技術を与え、コミュニティ全体の未来を支え安定させるという、指数関数的な成果をもたらしました。」³

キャノピーはケレを象徴する要素です。「繰り返し現れるインスピレーションの源は、木の冠です。日光がどのようにフィルターされるか、葉や枝の間を空気が流れる感覚。」⁴ ガンド図書館のコンクリート屋根は、伝統的な粘土の壺の周りに打設されました。壺を取り外すと、開口部から熱が逃げ、円形の自然光が差し込むようになっています。

影響の系譜

彼を形づくった存在

祖母の語りの部屋が、ケレに最初の建築感覚を与えました。形態としてではなく、囲まれること、温もり、集いの感覚として。それは、建築という言葉を知る前の建築体験でした。（原体験）²

ベルリン工科大学が技術的な枠組み（構造工学、気候分析、材料科学）を与えました。ケレはこれを、ヨーロッパのアカデミーが想定していなかった問題に適用しています。建築の学位に先立つ大工の訓練を受けたケレは、マシュー・カーターと同様に、理論を学ぶ前に身体的な技術を習得した人物です。（制度的影響）

彼が形づくったもの

極度の希少性における建築。 プリツカー賞審査委員会はこう述べています。「フランシス・ケレの全作品は、場所に根ざしたマテリアリティの力を示しています。」³ 彼の建物は、圧縮土、ラテライト石、ユーカリ材という、国際的な建築界がほとんど軽視してきた素材で、世界水準の建築が可能であることを証明しました。

建築類型としてのパラバーツリー。 ケレはコミュニティの集いのキャノピーを、比喩ではなく、文字通りのデザイン戦略として建築の正式な要素に導入しました。サーペンタイン・パビリオン、ベナン国民議会、ガンド図書館のすべてが、キャノピーを主要な構成原理として用いています。

つながる線

ケレは、本シリーズの建築部門を正反対の方向から締めくくります。フランク・ロイド・ライトはその土地固有の素材で建てることを選びました。ケレはその土地固有の素材で建てるしかありません。ライトの制約は哲学的であり、ケレの制約は物質的です。両者は同じ原則、すなわち建物はその場所から生まれるべきだという原則にたどり着きますが、ケレはこの原則がアメリカの豊かさの中だけでなく、極度の希少性の条件下でも成り立つことを証明しています。槇文彦は日本の都市のための社会インフラを設計しました。ケレは社会インフラが存在しないコミュニティのための社会インフラを設計しています。志は同じです。賭けられているものが異なるのです。（シリーズの橋渡し）

ここから得るもの

「建築とはオブジェクトではなくオブジェクティブであり、プロダクトではなくプロセスである。」これは、あらゆるシステムデザインに対する正しいフレーミングです。成果物はアーティファクトそのものではなく、アーティファクトが生み出す能力なのです。

FAQ

ディエベド・フランシス・ケレのデザイン哲学とは？

ケレは気候、コミュニティ、建設を一つの統合されたデザイン問題として扱います。地元で入手可能な素材（圧縮土、ラテライト石、ユーカリ材）とパッシブクーリング戦略（二重屋根、穴あき壁、熱容量）を用いて、機械設備なしで快適な環境を作り出します。建設にコミュニティを巻き込むことで、建物と並行して職業技術を生み出しています。「誰もが品質を受ける価値があり、誰もが贅沢を受ける価値があり、誰もが快適さを受ける価値があるのです。」¹²

ディエベド・フランシス・ケレは何を設計しましたか？

ケレはベルリンにケレ・アーキテクチャーを設立しました。主要作品にはガンド小学校（2001年、2004年アガ・カーン賞）、リセ・ショルゲ中等学校（2016年）、サーペンタイン・パビリオン（2017年）、ケニアのスタートアップ・ライオンズ・キャンパス（2021年）、ベナン国民議会（建設中）があります。2022年にプリツカー賞を受賞し、アフリカ人建築家として初の受賞者となりました。¹²

ケレが建築界にとって重要な理由は？

極度の素材的制約とコミュニティ主導の建設で、世界水準の建築が実現可能であることを証明しました。プリツカー賞は個々の建物だけでなく、一つの方法論を評価したものです。建設プロセスが完成した建物と同じくらい重要な、社会インフラとしての建築という方法論を。審査委員会はこう述べています。「彼はローカリティが普遍的な可能性となることを示しました。」³

デザイナーはケレから何を学べますか？

デザインガイドでは、ケレの制約駆動型アプローチが本シリーズの他の実践者とどうつながるかをたどることができます。クンレ・アデイェミと王澍は、地元の素材とコミュニティ建設へのケレのコミットメントを共有していますが、それぞれ異なる気候と文化的文脈で活動しています。安藤忠雄は、コンクリートという素材の制約からでも瞑想的な美が生まれることを示し、フランク・ロイド・ライトは、ケレが極度の希少性の条件下へと拡張した、敷地固有の精神を確立しました。

制約は障害ではなく、デザインそのものです。40°Cの暑さの中でのパッシブクーリング、手に入る土を使った建設、方法であると同時に成果でもあるコミュニティの労働。それぞれの制約が、潤沢な予算からは決して生まれなかったであろう建築的イノベーションを生み出しました。オブジェクトではなく、オブジェクティブのためにデザインすること。

出典