Filozofia projektowania: Rejane Dal Bello — najpierw obywatelka, potem projektantka

Zasada

„Nie jesteśmy bohaterami projektu. Design istnieje pomiędzy rzeczami. Design to medium między rzeczą a tym, co ma zostać zakomunikowane. Możemy być wszędzie w społeczeństwie — od szpitala po sztukę teatralną, od ankiet klienckich po każde miejsce, gdzie zachodzi komunikacja.” — Rejane Dal Bello¹

Dal Bello uprawia redukcję bez sterylności. Jej systemy identyfikacji wizualnej są minimalistyczne — czytelne, systematyczne, powtarzalne — ale niosą ludzkie ciepło, ponieważ redukcja służy ludzkiemu podmiotowi. Alfabet, w którym litery degradują się jedna po drugiej, jest minimalistyczny. Jest zarazem portretem choroby Alzheimera. Gest formalny i emocjonalny to jedno i to samo.

Na tym polega dystynkcja, którą wnosi jej twórczość: redukcja nie oznacza chłodu. Redukcja to usunięcie wszystkiego, co nie służy komunikacji. Jeśli komunikacja dotyczy straty — redukcja jest ciepła. Jeśli komunikacja dotyczy transformacji — redukcja transformuje. System niesie znaczenie wewnątrz swojej struktury, nie na jej powierzchni.

Kontekst

Rejane Dal Bello urodziła się w 1978 roku w Rio de Janeiro. W wieku piętnastu lat, jako uczennica wymiany w Lynchburgu w Wirginii, namalowała obraz na lekcji plastyki, który zdobył nagrodę „best in show” — to był moment, w którym zdecydowała się na karierę twórczą. Studiowała na uczelni artystycznej w Brazylii, jednocześnie pracując, a następnie kształciła się pod kierunkiem Miltona Glasera w School of Visual Arts w Nowym Jorku.²

„Studiowałam pod jego kierunkiem przez sześć miesięcy” — powiedziała Dal Bello. „To, co mi zostało, to dyskusje, które prowadziliśmy o odpowiedzialności projektantów — o naszych zobowiązaniach wobec branży i społeczeństwa.”¹ Wpływ Glasera nie był formalny — był etyczny. Przekonanie, że projektanci mają obowiązki obywatelskie, nie tylko estetyczne, przenika wszystko, co od tamtej pory stworzyła.

Po pracy w Ana Couto Branding and Design w Rio de Janeiro („największej firmie brandingowej w Brazylii”) Dal Bello uzyskała tytuł magistra w zakresie Social Design w Post St. Joost Art School w Holandii. Następnie spędziła osiem lat w Studio Dumbar jako starsza projektantka — holenderskim studiu znanym z zabawnych, systematycznych, kolorowych projektów identyfikacji wizualnej — po czym krótko pracowała w Wolff Olins w Londynie i R/GA. W 2014 roku założyła Studio Rejane Dal Bello (SRDB) w Londynie.²

Jej książka Citizen First, Designer Second (Counter-Print Books, 2020) znalazła się na liście Designboom „50 Essential Books Every Designer Should Read”. Argumentuje w niej, że projektowanie jest przede wszystkim aktem społecznym, a dopiero potem estetycznym.³

Twórczość

Alzheimer Foundation Nederland: alfabet, który zapomina

W Studio Dumbar Dal Bello stworzyła identyfikację wizualną dla Alzheimer Foundation Nederland. Jej centralnym elementem jest autorski krój pisma, w którym litery stopniowo się degradują — tracą kreski, czytelność i klarowność w miarę postępu choroby. We wczesnych stadiach tekst jest czytelny. W późnych — rozpuszcza się w teksturę — wzorzec pozbawiony znaczenia, wizualny odpowiednik tego, co choroba robi z językiem.⁴

„Stworzyłam ten alfabet, który czasem można dobrze przeczytać, a czasem nie, bo tak właśnie postępuje choroba — aż w końcu nie ma już przed tobą żadnego znaczenia, tylko tekstura” — wyjaśniła Dal Bello. „Myślę, że właśnie tutaj projektanci mogą wkroczyć — spojrzeć na trudny temat i dostrzec most między nim a światem.”⁴

Identyfikacja nie ilustruje Alzheimera. Ona go ucieleśnia. System formalny — krój pisma, który traci własną czytelność — jest komunikatem. System i znaczenie stanowią jedno. To redukcja bez sterylności: najprostsza możliwa idea wizualna (litery tracące kreski) komunikuje najbardziej złożone ludzkie doświadczenie (utratę samego siebie).

Sesc Av Paulista: typografia, która się przekształca

Dla Sesc Av Paulista — dużej brazylijskiej pozarządowej instytucji kulturalnej obsługującej ponad 120 000 osób tygodniowo — Dal Bello zaprojektowała identyfikację z podwójnym systemem typograficznym, w którym sama typografia odzwierciedla transformację. „Typografia odzwierciedla przemianę” — wyjaśniła. „Kiedy uczestniczysz w kursie, przemieniasz się, więc sama typografia zmieniła kształt, by wyglądać zupełnie inaczej.”⁴

Identyfikacja służy złożonej instytucji: programom edukacyjnym, wydarzeniom kulturalnym, usługom społecznym, miejscu spotkań wspólnoty. Podwójny system typograficzny tworzy spójność bez jednolitości — ta sama identyfikacja wygląda inaczej w przypadku warsztatów dla dzieci i cyklu koncertów, ponieważ cel instytucji zmienia się wraz z odbiorcami.

Szpital Paz Holandesa: czternaście lat, bez honorarium

Dal Bello pracuje pro bono dla Paz Holandesa — bezpłatnego szpitala dziecięcego w Peru — od ponad czternastu lat. Projekt ten ucieleśnia zasadę „najpierw obywatel” w praktyce: projektowanie jako ciągłe zaangażowanie w sprawę, nie produkt z datą zakończenia.²

Dr. Giraffe: autorski projekt dla dzieci

Dr. Giraffe to autorska seria książek dla dzieci, pomagająca maluchom radzić sobie z chorobą. Dal Bello stworzyła ten projekt, ponieważ istniała realna potrzeba, a żaden klient nie zamierzał go zlecić. Projekt łączy jej wykształcenie w zakresie social design (Post St. Joost) z praktyką projektowania identyfikacji (Studio Dumbar) — systematyczną komunikację wizualną zastosowaną do problemu, który sama zidentyfikowała.⁴

Metoda

„Specjalizuję się w destylacji złożonych idei do jednej, unikalnej, prostej idei, którą można przełożyć na każdy rynek” — mówi Dal Bello. „Jeśli projekt jest czytelny i rozpoznawalny, szybciej powraca do pamięci. Jest rozpoznawalny jako kształt — kształt, który przywołuje to, co dana firma oznacza. Im prościej uda się zakomunikować rdzeń tej idei, tym skuteczniejszym jest się jako grafik i specjalista od brandingu.”¹

Metoda zaczyna się od briefu, ale się na nim nie kończy. „Odwaga w projektowaniu to nie szaleństwo. Odwaga to dostrzeżenie możliwości zrobienia czegoś, co przekracza oczekiwania, ale nadal leży w najlepszym interesie klienta.”¹ Odwaga polega na tym, by poprowadzić problem klienta dalej, niż klient się spodziewał — nie w kierunku, o który klient nie prosił, lecz głębiej w tym, o który prosił.

Dal Bello nalega na osobiste wykonanie. „Jestem graficzką z krwi i kości. W dużym studiu musiałabym być administratorką zamiast projektować, a ja kocham samo działanie — konceptualizowanie i przekładanie tego, czego klient potrzebuje, na kształt, wizję, byt.”¹ Dlatego odeszła z Wolff Olins — rola wymagała zarządzania ludźmi zamiast projektowania. Dal Bello chce być osobą, która rysuje literę zapominającą samą siebie.

„Za każdym razem, gdy zaczynamy nowy projekt, wracamy do punktu zero” — mówi. „Tworzymy od zera i nie wiemy, czy to się uda. To właśnie kocham w tym zawodzie.”¹

Łańcuch wpływów

Kto ją ukształtował

Milton Glaser dał jej ramę etyczną — ideę, że projektanci mają odpowiedzialność społeczną, nie tylko estetyczną. Miesiące w SVA były krótkie, ale fundamentalne. (Wpływ bezpośredni)¹

Studio Dumbar / Gert Dumbar dał jej słownik formalny — osiem lat holenderskiego systematycznego projektowania identyfikacji: zabawnego, kolorowego, rygorystycznego. Tradycja Dumbara to nie szwajcarska chłodna redukcja, lecz holenderska ciepła redukcja — systemy, które mają osobowość. (Wpływ bezpośredni, formacja zawodowa)²

Na kogo wywarła wpływ

Projektowanie identyfikacji dla trudnych tematów. Krój pisma dla Alzheimer Foundation wykazał, że systemy identyfikacji wizualnej mogą komunikować wrażliwe, złożone ludzkie doświadczenia bez ich ilustrowania — że sama struktura formalna może nieść ciężar emocjonalny. Technika (typografia, która ucieleśnia swój temat zamiast go przedstawiać) jest dziś szeroko przywoływana w projektowaniu dla sektora zdrowia i sektora społecznego.

„Najpierw obywatel, potem projektant” jako rama myślowa. Jej książka wyartykułowała to, co wielu projektantów czuje, ale nie formalizuje: odpowiedzialność obywatelska poprzedza tożsamość zawodową, a najważniejsza praca projektowa dzieje się wtedy, gdy projektant traktuje siebie jako obywatela społeczności, dla której projektuje, nie jako zewnętrznego specjalistę wynajętego do nakładania estetyki.

Linia przewodnia

Dal Bello zamyka wątek identyfikacji graficznej w tej serii z pozycji, której żaden inny projektant identyfikacji nie zajmuje: cel społeczny jako główne ograniczenie projektowe. Paul Rand zredukował identyfikację korporacyjną do pojedynczych znaków. Paula Scher rozszerzyła identyfikację do skali architektonicznej. Kashiwa Sato skompresował identyfikację do ikonicznych flag. Dal Bello osadza identyfikację w ludzkim doświadczeniu — krój pisma, który się degraduje, nie jest logotypem. To diagnoza wyrażona jako język wizualny. Redukcja jest taka sama. Podmiot, któremu służy, jest inny. (Pomost serii)

Co z tego wynoszę

„Za każdym razem, gdy zaczynamy nowy projekt, wracamy do punktu zero.” To właściwa postawa wobec każdego nowego systemu. Wcześniejszy sukces się nie przenosi. Przenosi się metoda. Odpowiedzi — nie.

FAQ

Jaka jest filozofia projektowania Rejane Dal Bello?

Dal Bello destyluje złożone idee do unikalnych, prostych koncepcji, które niosą ludzkie znaczenie wewnątrz swojej struktury formalnej. Jej podejście — „najpierw obywatel, potem projektant” — traktuje projektowanie jako akt społeczny z odpowiedzialnością obywatelską. Specjalizuje się w systemach identyfikacji wizualnej dla organizacji o misji społecznej, osadzając emocjonalną rzeczywistość tematu w samym systemie wizualnym, zamiast go ilustrować.¹³

Co zaprojektowała Rejane Dal Bello?

Dal Bello założyła Studio Rejane Dal Bello (2014, Londyn) po ośmiu latach w Studio Dumbar. Jej sztandarowe realizacje to identyfikacja Alzheimer Foundation Nederland (krój pisma degradujący się jak choroba), identyfikacja Sesc Av Paulista (podwójny system typograficzny dla największej brazylijskiej pozarządowej instytucji kulturalnej) oraz autorska seria książek dla dzieci Dr. Giraffe. Jest autorką Citizen First, Designer Second (Counter-Print, 2020). Jej prace znajdują się w stałej kolekcji V&A.²⁴

Czym twórczość Dal Bello różni się od tradycyjnego brandingu?

Tradycyjny branding tworzy spójne, stabilne znaki identyfikacyjne. Dal Bello tworzy systemy identyfikacji, które niosą doświadczenie tematu wewnątrz swojej struktury formalnej — krój pisma tracący czytelność, by oddać Alzheimera; typografia, która się przekształca, by oddać edukację. System jest komunikatem, nie pojemnikiem na komunikat.⁴

Czego projektanci mogą się nauczyć od Rejane Dal Bello?

Redukcja nie wymaga chłodu. Najprostsza możliwa idea wizualna może komunikować najbardziej złożone ludzkie doświadczenie, jeśli redukcją kieruje temat, a nie estetyczne preferencje projektanta. Warto zagłębiać się w problem klienta, nie oddalać się od niego. A odpowiedzialność obywatelska poprzedza tożsamość zawodową.

Źródła