Inżynieria promptów w Midjourney: kompletny przewodnik

W skrócie: Midjourney generuje oryginalne obrazy na podstawie opisów w języku naturalnym i animuje je, tworząc klipy wideo o długości 5–21 sekund, w ramach subskrypcji od 10 do 120 USD miesięcznie. Od 24 lipca 2026 domyślnym modelem jest V8.2: warto używać go tam, gdzie liczą się estetyka, personalizacja i dopracowany efekt końcowy; przełączać się na --v 8.1, aby eksperymentować w draft mode i korzystać z próbnika --sref random; a V7 wybierać wtedy, gdy potrzebny jest pełny zestaw funkcji — omni reference (--oref), wartości parametru Quality lub procesy pracy powiązane z Niji; w V8.1 i V8.2 omni reference i character reference zastępuje Edit Model (--edit, do czterech obrazów referencyjnych). Niji 7 pozostaje modelem przeznaczonym do anime i mangi. Najważniejsza zasada tworzenia promptów: zlepek słów kluczowych („piękny, zachwycający, 8k, arcydzieło”) pogarsza wyniki, dlatego prompty należy pisać tak, jak opisuje się fotografię doświadczonemu operatorowi filmowemu — najpierw temat, następnie szczegóły, kontekst, styl i terminy techniczne, a na końcu parametry. Opanowanie tej hierarchii oraz systemu parametrów (proporcji obrazu, czyli aspect ratio, --ar; stylizacji, czyli stylization, --s; chaos, weird i narzędzi referencyjnych) pozwala tworzyć obrazy zgodne z zamysłem zamiast sztampowej grafiki AI.

Zaktualizowano 22 września 2026

Aktualizacja z lipca 2026: od 24 lipca 2026 V8.2 jest domyślnym modelem Midjourney; V8.1 nadal można wybrać, a V8.0 Alpha został wycofany. Midjourney opisuje V8.2 jako „aktualizację skupioną na estetyce, jakości obrazu i personalizacji”, której obrazy są „bardziej kreatywne, odważne, wyrafinowane i zadziorne”, a liczba przypadkowych wyników niskiej jakości, które wcześniej się zdarzały, została „radykalnie ograniczona”.³⁸³⁹ Najważniejszą nowością jest personalizacja: V8.2 znacznie lepiej odczytuje preferencje estetyczne w profilach z dużą liczbą zgromadzonych punktów, a przy tworzeniu nowego profilu można teraz korzystać ze „znacznie większej i ulepszonej puli obrazów do wyboru”.³⁸³⁹ Dotychczasowa praca zostaje zachowana — profile personalizacji V7 są zgodne z V8.2, a globalny profil V7 działa zarówno w V8.1, jak i V8.2; nadal nie ma globalnego profilu V8, choć można tworzyć dodatkowe profile V8.⁴⁰ V8.1 jest teraz modelem dostępnym do wyboru, a nie domyślnym: dokumentacja wersji podaje, że „został wydany 14 kwietnia 2026 i był wersją domyślną od 10 czerwca do 23 lipca 2026” (wcześniej w przewodniku datowano tę zmianę na 11 czerwca — tutaj poprawiono tę datę).³⁹ V8.0 Alpha został wycofany: „był dostępny w witrynie Midjourney Alpha do 24 lipca 2026”, a choć obrazy V8.0 pozostają w galerii na stronie, „wersja ta nie jest już dostępna do użytku”.³⁹ Modele z rodziny V8 mają wspólny zakres zgodności — przebudowana tabela łączy V8.1 i V8.2 w jednej kolumnie — dlatego oba obsługują raw mode, style reference, prompty obrazowe, image weight, personalizację, Moodboards, ziarna losowości (zapewniające zgodność w 99%, a nie identyczność), chaos, stylize, weird, parametr No (--no), --exp, HD w rozdzielczości 2048px bez osobnego narzędzia do skalowania oraz maksymalne proporcje obrazu 14:1, ograniczone do 4:1 w HD; żaden z nich nie obsługuje omni reference ani Omni Weight (które korzystają z V7), character reference, wieloczęściowych promptów, Quality, Niji ani Turbo.³⁹ Skorygowane koszty: HD kosztuje 1,3 minuty GPU, a SD — 0,8 minuty GPU; wcześniej przewodnik podawał 1,33 i „mniej niż 1”.³⁹ Przed wyborem HD warto znać jedno zastrzeżenie: użycie Pan, Zoom Out lub Edit/Vary Region na obrazie HD zmniejsza rozdzielczość wyniku do SD, a powrót do 2048px wymaga ponownego skalowania.³⁹ Jedyną otwartą kwestią pozostaje draft mode, a 27 lipca więcej przesłanek zaczęło przemawiać za jego dostępnością — przebudowana tabela nadal oznacza go jako nieobsługiwany we wspólnej kolumnie V8.1/V8.2, ale 27 lipca 2026 (trzy dni po premierze V8.2) Midjourney zaktualizowało artykuł o draft mode, który teraz wyraźnie podaje „Specyfikację V8.1/V8.2”: pojedynczy prompt w draft mode w każdym z tych modeli zwraca 24 obrazy o rozdzielczości 512x512px za 0,4 minuty GPU, wyłącznie na midjourney.com. Nowszy dokument wymienia V8.2 wprost, co zmienia praktyczny wniosek — wygląda na to, że draft mode i próbnik --sref random działają w V8.2 przez stronę internetową; przed zaplanowaniem budżetu procesu opartego na tych funkcjach należy przeprowadzić test z dwoma promptami, a oznaczenie braku obsługi w tabeli traktować jako nieaktualne (zob. draft mode).³⁹⁴⁵ W praktyce warto więc używać V8.2 jako modelu domyślnego tam, gdzie liczą się estetyka, personalizacja i dopracowany efekt końcowy; przełączać się na --v 8.1 do eksperymentów w draft mode; a V7 wybierać wtedy, gdy potrzebny jest pełny zestaw funkcji, omni reference (--oref), wartości parametru Quality lub procesy pracy powiązane z Niji. Niji 7 (9 stycznia 2026) pozostaje modelem do anime i mangi; obsługuje personalizację i Moodboards, natomiast --cref nadal jest parametrem character reference z generacji Niji 6 / V6, a nie rozwiązaniem dla V7.³¹⁷ Wideo, Moodboards i funkcje V7 pozostają aktualne. Pełną historię zawiera dziennik zmian.¹

Aktualizacja z września 2026: Edit Model V8.2 zastępuje omni reference, character reference i narzędzie Retexture w rodzinie V8. 27 sierpnia 2026 Midjourney udostępniło wszystkim „nasz pierwszy model edycji obrazów V8.2”, a dokumentacja wersji, zaktualizowana 1 września, podaje teraz, że V8.2 „oferuje również nowy Edit Model, który zastępuje omni reference, character reference i narzędzie Retexture”. Model edytuje istniejący obraz na podstawie instrukcji tekstowych, generuje nowe obrazy na podstawie maksymalnie czterech obrazów referencyjnych oraz umożliwia uzupełnianie fragmentów obrazu i rozszerzanie go poza dotychczasowe granice w edytorze; na Discordzie służy do tego parametr --edit, po którym podaje się adresy URL obrazów. Tabela zgodności oznacza teraz --oref i --ow jako nieobsługiwane we wspólnej kolumnie V8.1 i V8.2, gdzie w lipcowej tabeli widniało „(korzysta z V7)”, a Pan, Zoom Out i edytor działają tam „z użyciem Edit Model”. Omni reference pozostaje funkcją V7. Szczegóły w sekcji Edit Model.³⁹⁴²⁴³

Spędziłem setki godzin na testowaniu Midjourney — wszystkich wersji, kombinacji parametrów i kierunków stylistycznych. Ten przewodnik zbiera zdobyte doświadczenie w kompleksowe kompendium, którego brakowało mi na początku. Zawiera techniki przydatne zarówno przy tworzeniu pierwszego promptu, jak i przy przesuwaniu granic możliwości.

Midjourney nie jest magicznym konwerterem promptów na obrazy. To zaawansowany system języka wizualnego, który reaguje na określone wzorce, respektuje pewne hierarchie i nagradza zrozumienie swojej architektury. To właśnie znajomość tych wzorców decyduje o różnicy między sztampową grafiką AI a zachwycającymi obrazami tworzonymi zgodnie z zamysłem.

Najważniejszy wniosek: V7 zasadniczo zmienił sposób działania promptów. Dawne podejście oparte na zlepku słów kluczowych („piękny, zachwycający, 8k, szczegółowy, arcydzieło”) wyraźnie pogarsza wyniki. V7 rozumie język naturalny — prompty należy pisać tak, jak opisuje się fotografię doświadczonemu operatorowi filmowemu, a nie jak oznacza się tagami zdjęcia w banku fotografii.

Ten przewodnik obejmuje wszystko: od pierwszej instalacji po zaawansowane techniki, których większość użytkowników nigdy nie odkrywa. Przy każdym parametrze podano rzeczywiste zakresy wartości, praktyczne przykłady i przypadki brzegowe, które sprawiają trudność nawet doświadczonym użytkownikom.

Spis treści

Część 1: podstawy

1. Czym jest Midjourney?
2. Pierwsze kroki
3. Kluczowe pojęcia
4. Hierarchia promptu

Część 2: opanowanie parametrów

1. Wybór wersji
2. Proporcje obrazu
3. Stylizacja
4. Chaos i Weird
5. Eksperymentalna estetyka

Część 3: systemy referencji

1. Omni Reference
2. Style Reference
3. Image Weight
4. Draft Mode

Część 4: generowanie video

1. Podstawy image-to-video
2. Wydłużanie i zapętlanie
3. Najlepsze praktyki dla video

Część 5: szablony gatunkowe

1. Realizm filmowy
2. Fotografia portretowa
3. Fotografia produktowa
4. Fantasy i Sci-Fi
5. Anime z Niji 7
6. Architektura
7. Abstrakcja i eksperyment

Część 6: techniki zaawansowane

1. Ważenie słów
2. Negative Prompts
3. Kontrola seed
4. Kompozycja wielotematyczna
5. Renderowanie tekstu

Część 7: workflow i optymalizacja

1. Pętla iteracji
2. Zarządzanie kosztami
3. Rozwiązywanie problemów
4. Migracja wersji

Część 8: referencje

1. Ściąga z parametrów
2. Changelog

Czym jest Midjourney?

Midjourney to generatywny system AI, który tworzy obrazy na podstawie opisów tekstowych. W przeciwieństwie do tradycyjnej edycji obrazu czy fotografii stockowej, opisuje się to, co ma być widoczne, a Midjourney generuje oryginalne obrazy zgodne z założoną wizją.

Co wyróżnia Midjourney:

Co można tworzyć:

• Fotorealistyczne obrazy: portrety, produkty, architekturę, naturę
• Ilustracje: concept art, okładki książek, materiały editorial
• Anime i mangę: przez wyspecjalizowane modele Niji
• Sztukę abstrakcyjną: eksperymentalne, surrealistyczne kompozycje
• Video: animowane klipy 5-21 sekund na podstawie obrazów

Czym Midjourney nie jest:

• To nie edytor zdjęć (do tego służy Photoshop)
• To nie system zapewniający pełną spójność postaci (jeszcze — szybko się rozwija)
• To nie narzędzie do odtwarzania konkretnych postaci objętych prawem autorskim
• To nie usługa bezpłatna (subskrypcje od 10 do 120 USD miesięcznie)

Pierwsze kroki

Konfiguracja konta

1. Odwiedzić midjourney.com
2. Zalogować się przez Discord albo utworzyć konto
3. Wybrać subskrypcję:

Wskazówka eksperta: Warto zacząć od Standard (30 USD/mies.). Nielimitowany Relax mode jest niezbędny do eksperymentowania — podczas nauki godziny Fast zużywają się szybko.

Pierwszy prompt

Proszę otworzyć interfejs webowy pod adresem midjourney.com/imagine i wpisać:

A golden retriever sitting in autumn leaves, soft afternoon sunlight

To wszystko. Nie potrzeba specjalnej składni. V7 rozumie język naturalny.

Wynik: cztery warianty golden retrievera w jesiennej scenerii. Następnie można:

• Upscale: kliknąć U1-U4, aby wygenerować wersję w wysokiej rozdzielczości
• Vary: kliknąć V1-V4, aby utworzyć subtelne wariacje
• Reroll: wygenerować cztery nowe warianty z tym samym promptem

Web czy Discord

Interfejs webowy pozostaje najłatwiejszym punktem startowym, ponieważ organizacja, edycja promptów, ustawienia video i odtwarzanie są bardziej wizualne. Discord nadal przydaje się power users i obsługuje generowanie video przez własne kontrolki oraz parametry specyficzne dla video.³²

Kluczowe pojęcia

Jak działają prompty

Każdy prompt w Midjourney jest przetwarzany przez pipeline:

Your Text Prompt
      ↓
[Text Encoder] → Converts words to mathematical embeddings
      ↓
[Diffusion Model] → Generates image from noise, guided by embeddings
      ↓
[Upscaler] → Increases resolution and detail
      ↓
Final Image

Co to oznacza w praktyce:

1. Kolejność słów ma znaczenie: wcześniejsze słowa mają większy wpływ niż późniejsze
2. Konkret wygrywa: „golden hour sunlight casting long shadows” działa lepiej niż „nice lighting”
3. Sprzeczności mylą model: „dark, bright, moody, cheerful” wzajemnie się znosi
4. Mniej często znaczy więcej: 50-150 tokenów zwykle daje lepsze wyniki niż 300+ tokenów

Ekonomia tokenów

Midjourney nie widzi słów — widzi tokeny (w przybliżeniu fragmenty słów).

Wskazówka eksperta: Jeśli prompt przekracza 150 tokenów, prawdopodobnie jest zbyt doprecyzowany. Warto wyciąć nadmiar przymiotników.

Sygnały jakości

V7 mocno reaguje na określone wzorce opisowe:

Światło (największy wpływ): - „golden hour light casting long shadows across weathered stone” - „Rembrandt lighting with soft fill from camera left” - „bioluminescent glow illuminating the fog”

Materiały i tekstury: - „oxidized copper with verdigris patina” - „worn leather showing decades of use” - „translucent jade catching the light”

Atmosfera i nastrój: - „melancholic twilight atmosphere” - „oppressive industrial ambiance” - „ethereal dreamlike quality”

Techniczne terminy fotograficzne: - „shot on medium format, shallow depth of field” - „85mm lens, f/1.8 aperture” - „anamorphic lens flare, 2.39:1 aspect”

Hierarchia promptu

Każdy skuteczny prompt opiera się na hierarchii. Słowa na górze mają największy wpływ.

┌─────────────────────────────────────────────────┐
│  1. SUBJECT (who/what)          ← Most important │
│     "elderly fisherman"                          │
├─────────────────────────────────────────────────┤
│  2. SUBJECT DETAILS (descriptors)               │
│     "weathered face, silver beard, kind eyes"   │
├─────────────────────────────────────────────────┤
│  3. CONTEXT (where/when)                        │
│     "on a wooden dock at dawn"                  │
├─────────────────────────────────────────────────┤
│  4. STYLE/MOOD (how it feels)                   │
│     "documentary photography, contemplative"     │
├─────────────────────────────────────────────────┤
│  5. TECHNICAL (camera/lighting)                 │
│     "shot on Leica, natural morning light"      │
├─────────────────────────────────────────────────┤
│  6. PARAMETERS (--ar, --s, etc.)  ← Fine-tuning │
│     "--ar 3:2 --s 100 --v 7"                    │
└─────────────────────────────────────────────────┘

Szablon promptu

[SUBJECT] [SUBJECT DETAILS], [CONTEXT], [STYLE/MOOD], [TECHNICAL] --parameters

Przykład zastosowania hierarchii:

An elderly fisherman with a weathered face and silver beard, standing on a
wooden dock at dawn, documentary photography style, contemplative mood,
shot on Leica M11 with natural morning light, soft mist rising from the water
--ar 3:2 --s 100 --v 7

Co umyka większości użytkowników: Zaczynają od stylu („beautiful cinematic photo of…”) zamiast od tematu. V7 mocno waży wczesne tokeny — najpierw należy podać to, co rzeczywiście ma być widoczne.

Wybór wersji

V8.2 (domyślna od 24 lipca 2026)

V8.2 udostępniono jako wersję domyślną 24 lipca 2026, zastępując V8.1. Midjourney przedstawia ją jako „aktualizację skupioną na estetyce, jakości obrazów i Personalization”, a nie wydanie zwiększające szybkość czy możliwości — zestaw funkcji pozostaje taki sam jak w V8.1, zmienia się wyczucie estetyczne modelu.³⁸³⁹

Mocne strony: - Obrazy są „bardziej kreatywne, odważne, wyrafinowane i bezkompromisowe” niż bardziej znajome domyślne rezultaty V8.1 utrzymane w duchu V7³⁸³⁹ - Według Midjourney „znacznie ograniczono” przypadki, gdy do siatki trafiał pojedynczy obraz niskiej jakości³⁸ - Personalization znacznie lepiej „rozumie” preferowaną estetykę, zwłaszcza w profilach z dużą liczbą zgromadzonych punktów³⁹ - Tworzenie nowego profilu Personalization dla V8.2 opiera się na „znacznie większej i lepszej puli obrazów do wyboru”³⁹ - Zachowuje pełny zestaw funkcji V8.1: HD w rozdzielczości 2048px bez osobnego etapu skalowania, Raw, style reference, prompty obrazowe i ich wagi, Moodboards, chaos, stylize, weird, --no oraz --exp³⁹ - Oferuje Edit Model, udostępniony wszystkim 27 sierpnia 2026: edycję za pomocą instrukcji tekstowych, generowanie na podstawie maksymalnie czterech obrazów referencyjnych (zastępujące Omni Reference i Character Reference) oraz inpainting i outpainting w Editor, w wersjach V8.1 i V8.2⁴²⁴³

Personalization w V8.2: - Profile Personalization z V7 są zgodne z V8.2 — nie trzeba odtwarzać wcześniej utworzonych profili⁴⁰ - Global V7 Profile działa zarówno w V8.1, jak i V8.2⁴⁰ - Nadal nie ma Global V8 Profile; można tworzyć dodatkowe profile V8, ale profilem globalnym pozostaje profil V7⁴⁰ - Nowe profile są tworzone dla aktualnie ustawionej wersji domyślnej, dlatego wybraną wersję należy ustawić przed kliknięciem New Profile⁴⁰

Użycie:

a weathered lighthouse on volcanic cliffs at golden hour,
dramatic clouds, crashing waves --v 8.2 --hd --p

Kiedy korzystać z V8.2: - Jako z wersji domyślnej — jest nią obecnie, a poprawa estetyki i Personalization stanowi główny cel tego wydania - Gdy potrzebny jest odważniejszy, mniej zachowawczy wygląd niż w V8.1 - Gdy profil Personalization został zasilony dużą liczbą ocen i model ma faktycznie z nich korzystać - Przy tworzeniu finalnych prac, gdy mniejsza liczba pojedynczych wyników niskiej jakości pozwala ograniczyć ponowne generowanie

Kiedy wrócić do V8.1: - Przy eksperymentowaniu w draft mode, w tym próbkowaniu stylów za pomocą --sref random — sprzeczne informacje o zgodności opisano w sekcji draft mode - W procesach pracy dostosowanych już do spokojniejszej domyślnej estetyki V8.1

Edit Model (27 sierpnia 2026)

Edit Model to odpowiedź rodziny V8 na trzy zadania, które wcześniej obsługiwały osobne funkcje. Dokumentacja Midjourney definiuje go przez dostępne możliwości: „Wprowadzanie zmian w istniejącym obrazie za pomocą instrukcji tekstowych”, „Generowanie nowych obrazów na podstawie maksymalnie 4 obrazów referencyjnych (zastępujące Omni Reference i Character Reference)”⁴² oraz „Korzystanie z Editor do zmiany określonych obszarów obrazu (inpainting) i rozszerzania płótna poza oryginalny kadr (outpainting)”. Model „jest zgodny z wersjami Midjourney 8.1 i 8.2” i współpracuje z promptami obrazowymi, style reference, Moodboards, Personalization oraz --hd; „obecnie nie jest zgodny z –tile”, a jego wyniki „obecnie nie są zgodne z Remix”.⁴² W ogłoszeniu z 27 sierpnia wydanie przedstawiono jako test społecznościowy „naszego pierwszego modelu edycji obrazów V8.2”, zapowiadając „wiele aktualizacji w krótkim czasie”; 29 sierpnia pojawiła się aktualizacja jakości obrazów, a zgodnie z dziennikiem zmian z 2 września witryna alpha otrzymała edytor wbudowany w powiększony podgląd obrazu, z poprawkami z 16 września.⁴³

Gdzie go znaleźć: - Pasek Imagine: kliknąć ikonę obrazu, a następnie przeciągnąć obrazy do „Attach to prompt”; można dodać maksymalnie cztery, a ikona kłódki pozwala zachować je przy kolejnych promptach⁴² - Creation Actions: otworzyć dowolny obraz i wybrać „Quick Edit” (dodaje go do paska Imagine) lub „Open Editor” (edycja wybranych obszarów przez inpainting i outpainting)⁴² - Editor: karta Edit w nawigacji witryny; artykuł o Editor zaczyna się teraz od stwierdzenia „Inpainting i outpainting korzystają teraz z nowego Edit Model dla V8.X”⁴⁴ - Discord: --edit na końcu promptu, a następnie co najmniej jeden adres URL obrazu; adresy należy rozdzielić spacjami, a obrazy muszą być już dostępne online⁴²

Jak działa: - Dopasowuje proporcje obrazu (aspect ratio, parametr –ar) do pierwszego dołączonego obrazu, chyba że podano --ar; domyślne ustawienie proporcji obrazu nie jest stosowane⁴² - Obsługuje zarówno prompty w formie instrukcji („zamień tę dziewczynę w realistyczną postać”), jak i zwykłe opisy; Midjourney sugeruje wypróbowanie obu podejść⁴² - Zmiana tekstury wymaga promptu i ustawienia stylu, na przykład hand drawn pencil sketch of this image --sref 2708276657, a dokumentacja zaleca również opisanie stylu słowami, aby go „aktywować”⁴² - --raw ogranicza ozdobniki dodawane przez model, gdy najważniejsze ma być wykonanie instrukcji⁴² - Dokumentacja Version nadal zawiera zastrzeżenie dotyczące HD: inpainting i outpainting na obrazach HD obniżają rozdzielczość wyniku do SD, a opcje Upscale pozwalają przywrócić HD³⁹

Użycie:

make this silver knight ride the horse of fire holding the sword of flowers
--edit https://example.com/knight.png https://example.com/horse.png --v 8.2

Co zastępuje: wpis dotyczący Omni Reference na liście parametrów zawiera teraz informację „(zastąpione przez Edit Model w V8.X)”, a --edit opisano jako „Tworzenie i modyfikowanie obrazów za pomocą instrukcji tekstowych oraz maksymalnie czterech obrazów referencyjnych”⁴⁴ W V7 należy nadal korzystać z --oref; w V8.1 i V8.2 zamiast tego dołączać obrazy referencyjne.

V8.1 (domyślna od 10 czerwca do 23 lipca 2026)

V8.1 jest dostępna na midjourney.com i w Discord. Została wersją domyślną 10 czerwca 2026, zastępując V7, i pozostała nią do czasu przejęcia tej roli przez V8.2 w dniach 23–24 lipca 2026; dokumentacja Version podaje, że „została wydana 14 kwietnia 2026 i była wersją domyślną od 10 czerwca do 23 lipca 2026”.³⁹ Nadal można ją wybrać, a tabela zgodności ujmuje teraz V8.1 i V8.2 w jednej kolumnie — wszystkie poniższe informacje, których nie oznaczono jako dotyczących wyłącznie V8.1, odnoszą się do obu wersji.³⁹

Mocne strony: - Standardowe zadania renderują się około 4–5 razy szybciej niż we wcześniejszych wersjach² - Znacznie lepsze wykonywanie instrukcji i większa spójność - Natywne obrazy HD w rozdzielczości 2048px bez osobnego etapu skalowania² - Najlepsze jak dotąd renderowanie tekstu (w promptach należy używać „cudzysłowów”) - Lepsze rozumienie estetyki dzięki personalizacji, srefs i Moodboards - W V8.1 nadal dostępne są Raw, style reference, prompty obrazowe, image weight, personalizacja, Moodboards, ziarna losowości, chaos, stylize, weird, parametr No (--no) oraz --exp²

Tryby generowania:

Zastrzeżenie dotyczące HD — edycja obniża rozdzielczość HD do SD. Według dokumentacji Version: „Użycie dowolnego z naszych narzędzi do inpaintingu lub outpaintingu (Pan, Zoom Out, Edit/Vary Region) na obrazach HD obniży rozdzielczość wynikowych obrazów do SD. Opcje Upscale pozwalają przywrócić tym obrazom rozdzielczość HD”.³⁹ Obraz wygenerowany w HD, a następnie poddany Pan, Zoom Out lub Edit/Vary Region, wraca więc w standardowej rozdzielczości; przy intensywnej edycji obrazów HD należy zaplanować osobny etap skalowania na końcu, zamiast zakładać, że rozdzielczość 2048px zostanie zachowana przez cały proces. HD ogranicza również maksymalne proporcje obrazu: standardowo wynoszą one 14:1, a dla HD — 4:1.³⁹

Uwagi dotyczące zgodności (o ile nie zaznaczono inaczej, dotyczą wspólnej kolumny V8.1 i V8.2): - Rodzina V8 nie obsługuje starszych narzędzi Midjourney do skalowania jako osobnego etapu; zamiast tego należy generować obrazy bezpośrednio w HD. Tabela w pozycji dotyczącej skalowania wymienia obrazy SD oraz obrazy HD w rozdzielczości 2048px, przy czym koszt HD wynosi 1,3 minuty GPU.³⁹ - Omni Reference (--oref) i Omni Weight (--ow) są oznaczone w kolumnie V8 jako nieobsługiwane od aktualizacji z 1 września, która usunęła z lipcowej tabeli adnotację „(Korzysta z V7)”; artykuł o Omni Reference zawiera teraz zalecenie „W V8.X należy zamiast tego korzystać z Edit Model” i pozostawia --oref jako parametr V7.³⁹²⁸ - Pan, Zoom Out i Editor mają w kolumnie V8 adnotację „Korzysta z Edit Model” (V7 używa V6.1 dla tych samych trzech funkcji), a nowy wiersz Edit Model w tabeli jest zaznaczony tylko dla V8.1 i V8.2.³⁹ - Character Reference (--cref) i Character Weight (--cw) nadal nie są obsługiwane ani w V7, ani w rodzinie V8; --cref jest parametrem Midjourney/Niji V6.³⁹ - Parametr Quality nie jest obsługiwany w V8.1 ani V8.2; procesy pracy korzystające z --q 2 / --q 4 wymagają V7.³⁹³⁰ - Parametr No (--no) jest obsługiwany w V6, V7 i rodzinie V8.³⁹ - Prompty wieloczęściowe nie są wymienione jako zgodne z rodziną V8.³⁹ - Ziarna losowości są obsługiwane, ale zapewniają przybliżoną powtarzalność: przy parametrze Seed w kolumnie V8 widnieje adnotacja „(identyczne w 99%)”, więc ponowne użycie tego samego ziarna odtwarza bardzo podobny obraz, a nie wynik identyczny bajt po bajcie.³⁹ - Niji i Turbo nie są dostępne w rodzinie V8.³⁹ - draft mode trafił do V8.1 16 czerwca 2026 — 24 obrazy na szkic, kliknięcie Vary renderuje wybrany obraz w pełnej jakości, a zużycie godzin Fast wynosi połowę tego, co zadanie SD w V8.1.³⁶ Jego status w V8.2 jest sprzecznie opisany w samej dokumentacji Midjourney; szczegóły i obejście opisano w sekcji draft mode.³⁹⁴⁵

Nowe funkcje interfejsu: - Tryb konwersacyjny umożliwiający pracę w języku naturalnym — pomysły można opisywać tekstem lub głosem, a AI tworzy prompty (obsługiwany w V7 i rodzinie V8; zaktualizowana tabela nadal oznacza tryb konwersacyjny jako obsługiwany we wspólnej kolumnie V8.1 i V8.2, mimo że usuwa zaznaczenie przy draft mode — zob. Tryb konwersacyjny)³⁴³⁹ - „Grid Mode” ułatwiający pracę z dużymi zestawami obrazów - Ustawienia w panelach bocznych (nie zasłaniają już widoku)

Użycie:

a weathered lighthouse on volcanic cliffs at golden hour,
dramatic clouds, crashing waves --v 8.1 --hd

Wskazówki dotyczące promptów w V8.1: - Gdy istotne jest dosłowne wykonanie promptu, należy użyć --raw; Raw ogranicza domyślną interpretację estetyczną Midjourney.³¹ - Warto precyzyjnie określać oświetlenie filmowe: „pojedyncze górne światło kluczowe bez doświetlenia, twarde cienie” daje lepsze rezultaty niż „dramatyczne oświetlenie”²² - Aby określić punkt odniesienia dla stylu, warto wymieniać fotografów lub reżyserów z imienia i nazwiska (np. „portrety w stylu Annie Leibovitz”, „zdjęcia filmowe w stylu Roger Deakins”)²² - Należy precyzyjnie opisywać medium: „fotografia na filmie 35mm, ziarno, paleta Kodak Portra 400” zawęża zakres możliwych wyników²²

Kiedy korzystać z V8.1: - Gdy potrzebny jest draft mode lub próbkowanie stylów przez --sref random, których zaktualizowana tabela nie wskazuje już jako dostępnych w V8.2³⁹⁴⁵ - Gdy potrzebne jest najszybsze generowanie - Przy obrazach zawierających dużo tekstu - Gdy najważniejsza jest spójność - Aby korzystać z natywnego generowania obrazów w rozdzielczości 2048px - Gdy istniejący proces jest dostosowany do spokojniejszej estetyki V8.1, a odważniejsze domyślne rezultaty V8.2 byłyby niepożądaną zmianą

V7 (domyślna od czerwca 2025 do czerwca 2026)

V7 była domyślnym modelem Midjourney od 17 czerwca 2025 do 10 czerwca 2026, kiedy zastąpiła ją V8.1 (wpis V7 w dokumentacji Version wskazuje 9 czerwca 2026 jako ostatni dzień tego okresu); nadal można ją wybrać i pozostaje najbezpieczniejszym wyborem do wszechstronnych zastosowań produkcyjnych wymagających pełnego zestawu funkcji. Wydana 3 kwietnia 2025, domyślna od 17 czerwca 2025.³⁹³⁵

Mocne strony: - Rozumienie języka naturalnego (należy pisać zdaniami zamiast używać samych słów kluczowych) - Doskonały fotorealizm - Bardzo dobre renderowanie tekstu - Lepsze odwzorowanie anatomii człowieka (dłoni, ciał) - Lepsze odwzorowanie relacji przestrzennych - Personalizacja domyślnie włączona - Pełny zestaw ustawień V7: Omni Reference, wartości Quality, prompty wieloczęściowe, parametr No oraz procesy pracy z Niji tam, gdzie mają zastosowanie²²⁸

Tryby generowania:

Kiedy korzystać z V7: - Przy obrazach fotorealistycznych - Przy promptach ze złożonymi opisami w języku naturalnym - Przy renderowaniu tekstu - Gdy najważniejsza jest jakość

Niji 7 (styczeń 2026)

Niji 7 to wyspecjalizowany model do anime i mangi, wydany 9 stycznia 2026.³

Mocne strony: - Wyjątkowo wyraźne oczy, odbicia i drobne szczegóły tła³ - Lepsza spójność przy skomplikowanych pozach i układach z wieloma ramionami - Bardziej dosłowna interpretacja promptów — precyzyjnie odwzorowuje rozmieszczenie kolorów i fryzury - Lepsze renderowanie tekstu - Skuteczniejsze działanie --sref ze znacznie mniejszym odchodzeniem od zadanego stylu³ - Estetyka czystego, płaskiego rysunku konturowego, zaprojektowana tak, aby podkreślić lepszą jakość linii

Ograniczenia: - --cref NIE jest obsługiwany — zespół zapowiada alternatywę w postaci „potężniejszej, tajemniczej niespodzianki”³ - Personalization (--p) i Moodboards są w pełni obsługiwane od 26 lutego 2026¹⁷ - Bardziej dosłowna interpretacja niż we wcześniejszych wersjach Niji — prompty oparte głównie na nastroju wymagają dostosowania

Wkrótce: - Nowy system character reference zastępujący --cref (ma przewyższać możliwości --cref)

Użycie:

A determined young mage with crimson hair, casting fire magic,
intense expression, ancient library background --niji 7

Kiedy korzystać z Niji 7: - Przy ilustracjach w stylu anime i mangi - Przy projektowaniu postaci - Przy ilustracjach w estetyce wschodnioazjatyckiej - Gdy potrzebny jest czystszy rysunek konturowy

Niji 6 (wersja starsza)

Nadal dostępna w celu zachowania zgodności wstecznej.

Kiedy korzystać z Niji 6: - Gdy potrzebne są gotowe ustawienia stylu (--style expressive, --style cute, --style scenic) - Gdy proces pracy zależy od --cref - Gdy preferowana jest łagodniejsza, mniej dosłowna interpretacja

Style:

--niji 6 --style expressive  # Dynamic, stylized
--niji 6 --style cute        # Kawaii aesthetic
--niji 6 --style scenic      # Background focus
--niji 6 --style original    # Classic Niji look

Porównanie wersji

Tabela Midjourney łączy teraz V8.1 i V8.2 w jedną kolumnę „V8.1 & V8.2”, więc oba modele różnią się estetyką i jakością Personalization, a nie obsługą funkcji — jedyną sporną pozycją jest draft mode.³⁹

Wiersz draft mode: zaktualizowana tabela zgodności oznacza draft mode jako nieobsługiwany we wspólnej kolumnie V8.1 i V8.2, podczas gdy artykuł Midjourney Draft & Conversational Modes — ostatnio edytowany 9 lipca 2026, przed wydaniem V8.2 — nadal podaje, że „draft mode jest zgodny z wersjami Midjourney 7 i 8.1”.³⁹⁴⁵ Żaden z tych dokumentów nie stwierdza, że V8.1 utraciła draft mode. Pełne wyjaśnienie i obejście znajdują się w sekcji draft mode.

Kalendarium V8 / V8.1 / V8.2

Kalendarium: - Testy wewnętrzne: styczeń 2026⁸ - Społecznościowe sesje oceniania: początek–połowa lutego 2026¹⁰ - Ostatnia runda ocen (kalibracja personalizacji V8): 20 lutego 2026¹⁸ - Kompletność funkcjonalna: potwierdzona 4 marca 2026¹⁶ - Proces destylacji: miał się wkrótce rozpocząć (czas trwania około 1 tygodnia)¹⁶ - Udostępnienie V8 Alpha: 17 marca 2026 na alpha.midjourney.com (wymaga samodzielnego włączenia, nie jest wersją domyślną)¹⁹ - Dodanie trybu Relax: 21 marca 2026²⁰ - Nowa wersja SREF/Moodboards (--sv 7): 4× szybsza, 4× tańsza, obsługuje --hd, --p, --stylize, --exp²⁰ - Udostępnienie V8.1 Alpha: 14 kwietnia 2026 na alpha.midjourney.com (HD domyślnie, 3× szybciej + 3× taniej, powrót promptów obrazowych, estetyka w duchu V7)²⁵ - Udostępnienie V8.1 na midjourney.com i w Discord: 30 kwietnia 2026 z poprawą ostrości i jakości obrazów; SD tymczasowo domyślne w okresie przejściowym; V8.2 w przygotowaniu²²⁶ - V8.1 została modelem domyślnym: 10 czerwca 2026, zastępując V7 (wpis V7 w dokumentacji wskazuje 9 czerwca 2026 jako ostatni dzień jej obowiązywania)³⁹ - draft mode trafił do V8.1: 16 czerwca 2026 — 24 obrazy na szkic, Vary renderuje w pełnej rozdzielczości³⁶ - Dodanie --sref random do draft mode: 25 czerwca 2026 — 24 szkice, 24 różne style³⁷ - V8.2 udostępniona jako model domyślny: 24 lipca 2026, zastępując V8.1; nacisk na estetykę, jakość obrazów i Personalization³⁸³⁹ - Wycofanie V8.0 Alpha: 24 lipca 2026. „Była dostępna w witrynie Midjourney Alpha do 24 lipca 2026”; obrazy V8.0 pozostają w galerii użytkownika w witrynie, ale „wersja nie jest już dostępna do użytku”.³⁹ - V8.2 Edit Model udostępniony wszystkim: 27 sierpnia 2026, z edycją za pomocą instrukcji, maksymalnie czterema obrazami referencyjnymi oraz inpaintingiem i outpaintingiem; aktualizacja jakości obrazów 29 sierpnia⁴³ - Aktualizacja dokumentacji Version 1 września 2026: V8.2 „oferuje również nowy Edit Model, który zastępuje Omni Reference, Character Reference i narzędzie Retexture”; tabela usuwa adnotację „(Korzysta z V7)” przy Omni Reference w kolumnie V8³⁹

Co dalej po V8.2: - Narzędzia do skalowania V8 pozostają w planach; ulepszone funkcje edycji, inpaintingu i outpaintingu V8 udostępniono jako Edit Model 27 sierpnia 2026, a dokumentacja Version nadal zawiera informację o obniżaniu rozdzielczości HD podczas edycji²⁵³⁹⁴³ - Model wideo V2 pozostaje elementem planów rozwoju po V8, zapowiedzianym we wcześniejszych relacjach ze spotkań z zespołem¹⁶

Proporcje obrazu

Parametr --ar określa proporcje obrazu (aspect ratio). Domyślna wartość to 1:1 (kwadrat).

Typowe proporcje

Zalecenia dla poszczególnych platform

Wpływ na kompozycję

Proporcje obrazu nie określają jedynie jego wymiarów — zasadniczo zmieniają kompozycję.

Szerokie proporcje (16:9, 21:9): - Podkreślają otoczenie i kontekst - Naturalnie pasują do krajobrazów i panoram miast - Nadają filmowy charakter - Sprawiają, że główny obiekt staje się częścią sceny

Wysokie proporcje (4:5, 9:16): - Skupiają uwagę na głównym obiekcie - Naturalnie pasują do portretów i zdjęć produktów - Tworzą wrażenie bliskości - Mieszczą więcej informacji w pionie

Wskazówka eksperta: W przypadku portretów o filmowym charakterze warto wypróbować 4:5 zamiast oczywistego 16:9. Pionowy kadr skupia uwagę na postaci, a jednocześnie pozostawia wystarczająco dużo kontekstu, by opowiedzieć historię.

Stylizacja

Parametr --s określa stopień artystycznej interpretacji stosowanej przez V7, czyli stylizacji (stylization). Zakres: 0-1000. Wartość domyślna: 100.

Zakresy stylizacji

Przykłady wizualne

Portrait of a woman, soft window light --s 50
# Result: Clean, realistic, minimal embellishment

Portrait of a woman, soft window light --s 250
# Result: More artistic interpretation, enhanced mood

Portrait of a woman, soft window light --s 600
# Result: Distinctly stylized, dreamlike quality

Jak dobrać poziom stylizacji

Niską stylizację (0-100) warto stosować, gdy: - Powstają zdjęcia produktów - Celem jest fotorealistyczna precyzja - Tworzone są obrazy techniczne lub dokumentacyjne - Prompt ma być interpretowany dosłownie

Średnią stylizację (100-300) warto stosować, gdy: - Chodzi o ogólną pracę twórczą - Powstają zdjęcia do publikacji redakcyjnych - Efekt ma być wzbogacony bez popadania w skrajności - Potrzebna jest równowaga między realizmem a artystycznym wyrazem

Wysoką stylizację (300+) warto stosować, gdy: - Powstają ilustracje lub grafiki koncepcyjne - Praca ma charakter abstrakcyjny lub eksperymentalny - Dominować ma estetyka Midjourney - Celem jest przekraczanie twórczych granic

Stylizacja + Style Raw

Aby uzyskać maksymalny fotorealizm, należy połączyć niską stylizację z --style raw:

Portrait of a businessman, office background --s 50 --style raw --v 7

--style raw nakazuje V7 ograniczyć własną interpretację estetyczną, dzięki czemu wyniki są bliższe dosłownej realizacji promptu.

Chaos i Weird

Chaos (–chaos 0-100)

Określa zróżnicowanie między czterema wygenerowanymi obrazami. Wartość domyślna: 0.

Kiedy stosować chaos: - Etap poszukiwań: --chaos 50-75, aby zobaczyć różnorodne interpretacje - Końcowy render: --chaos 0-25, aby uzyskać spójne wyniki - Szukanie kierunku: Wysoki poziom chaosu na początku, niski podczas dopracowywania

Weird (–weird 0-3000)

Wprowadza niekonwencjonalną, zaskakującą estetykę. Wartość domyślna: 0.

Kiedy stosować weird: - Przy tworzeniu obrazów surrealistycznych lub przypominających sny - Aby wyjść poza sztampową estetykę AI - Podczas poszukiwań w grafice koncepcyjnej - Gdy „normalność” wydaje się zbyt przewidywalna

Łączenie Chaos i Weird

--chaos 50 --weird 500   # Varied outputs, each slightly quirky
--chaos 100 --weird 0    # Wild variations, normal aesthetic
--chaos 25 --weird 2000  # Similar outputs, all very weird

Wskazówka eksperta: Wysoka wartość weird pozwala uzyskać naprawdę niezwykłe obrazy, ale rezultaty bywają nierówne. Warto stosować ją podczas poszukiwań, a następnie obniżyć przy tworzeniu końcowych renderów.

Eksperymentalna estetyka

Parametr --exp zwiększa szczegółowość i dynamikę oraz dodaje efekty mapowania tonów. Zakres: 0-100. Wartość domyślna: 0.

Poziomy efektu

Działanie –exp

• Bardziej szczegółowe tekstury i powierzchnie
• Bardziej dynamiczne, wyraziste kompozycje
• Wygląd zbliżony do HDR dzięki mapowaniu tonów
• Większa atrakcyjność wizualna

Zalecane połączenia

--exp 10 --s 200           # Enhanced detail, balanced style
--exp 25 --s 100           # Strong exp, controlled stylize
--exp 5 --style raw        # Subtle boost for photorealism

Uwaga: konflikty parametrów

Przy wysokich wartościach (powyżej 25-50) --exp może: - Zdominować ustawienia --stylize - Przeważyć nad personalizacją (--p) - Zmniejszyć różnorodność obrazów

Wskazówka eksperta: W większości prac warto utrzymywać --exp w zakresie 10-25. Wyższe wartości służą uzyskiwaniu konkretnych efektów stylistycznych, a nie ogólnej poprawie jakości.

Omni Reference

Parametr --oref przenosi cechy przedstawionej postaci lub obiektu z obrazu referencyjnego do generowanego obrazu. W V7 zastąpił on --cref.²⁹ W V8.1 i V8.2 sam został z kolei zastąpiony: dokumentacja Omni Reference podaje obecnie „W przypadku V8.X należy zamiast tego używać Edit Model”, a tabela zgodności oznacza --oref i --ow jako nieobsługiwane w kolumnie V8. Wszystkie poniższe instrukcje dotyczą zatem pracy w V7; odpowiednikiem w V8 jest Edit Model, do którego można dołączyć maksymalnie cztery obrazy referencyjne.²⁸³⁹⁴²

Podstawowe użycie

/imagine A woman in a red dress at a gala --oref [image URL]

Przenoszone cechy: - Twarz i jej rysy - Budowa i proporcje ciała - Ubiór i dodatki - Ogólna tożsamość postaci lub obiektu

Regulacja wagi (–ow)

--ow 0-1000    # Omni weight (default 100)

Zależności między wagą a innymi parametrami

Parametr --ow konkuruje z --stylize i --exp o wpływ na wynik. Przy wysokich wartościach stylize lub exp należy zwiększyć --ow, aby zachować zgodność z obrazem referencyjnym:

# High stylize needs higher ow to keep reference
--oref [url] --ow 200 --s 400

# High exp overwhelms default ow
--oref [url] --ow 300 --exp 25

# If you aren't using high stylize/exp, stay at moderate ow (100-400)

Wskazówka eksperta: W większości prac bez skrajnych wartości --stylize lub --exp warto utrzymywać --ow poniżej 400. Umiarkowane wartości należy przekraczać tylko wtedy, gdy konieczne jest dokładne zachowanie rysów twarzy lub detali ubioru mimo silnego wpływu parametrów stylu.

Dobre praktyki

Jakość obrazu referencyjnego ma znaczenie: - Wysoka rozdzielczość, wyraźna postać lub obiekt - W przypadku twarzy najlepiej sprawdzają się zdjęcia na wprost - Równomierne oświetlenie na obrazie referencyjnym - Jak najmniej rozpraszających elementów tła

Dostosowywanie wagi do zmian stylu:

# Photo to anime conversion - lower weight
--oref [photo URL] --ow 40 --niji 7

# Maintaining strict likeness
--oref [photo URL] --ow 200 --v 7

Łączenie ze style reference:

# Subject from one image, style from another
--oref [subject URL] --sref [style URL] --ow 100 --sw 150

Style Reference

Parametr --sref przenosi cechy estetyczne z obrazu referencyjnego.

Podstawowe użycie

/imagine A mountain landscape at sunset --sref [style image URL]

Przenoszone cechy: - Paleta kolorów - Styl oświetlenia - Technika artystyczna - Ogólny nastrój lub atmosfera - Tendencje kompozycyjne

Regulacja wagi (–sw)

--sw 0-1000    # Style weight (default 100)

Wiele style reference

Można połączyć kilka obrazów wyznaczających styl:

--sref [url1] [url2]

Style mieszają się ze sobą. Warto korzystać z tej możliwości, aby tworzyć unikalne połączenia estetyczne.

Dobre praktyki

Najlepiej sprawdza się w przypadku: - Wyrazistych, spójnych stylów - Wyraźnych cech estetycznych - Obrazów o silnej tożsamości wizualnej

Jest mniej skuteczny w przypadku: - Bardzo typowych zdjęć - Mieszanych lub niejednoznacznych stylów - Obrazów, których „styl” nie jest oczywisty

Wskazówka eksperta: Niji 7 najlepiej radzi sobie z --sref. Jeśli przeniesienie stylu jest kluczowe, warto rozważyć użycie Niji 7 nawet do treści niezwiązanych z anime.

Używanie starych kodów style reference

Kody --sref z czasów V6 nie zadziałają bezpośrednio w V7. Aby używać starszych kodów stylu, należy dodać --sv 4:

/imagine A mountain landscape --sref 123456789 --sv 4
# --sv 4 tells V7 to interpret the code using the V6 style system
/imagine A mountain landscape --sref 123456789 --sv 6
# --sv 6 tells V7 to interpret the code using the V6.1 style system

Aktualizacja SREF w V8 Alpha (marzec 2026): W okresie V8 Alpha domyślna stała się nowa wersja SREF/Moodboards (--sv 7) — 4 razy szybsza i 4 razy tańsza od poprzedniej, z obsługą --hd, --p, --stylize i --exp. Moodboards również domyślnie korzystały z --sv 7 na tych samych zasadach.²⁰ Sam model V8.0 Alpha wycofano 24 lipca 2026, ale --sv 7 pozostaje podstawową wersją stylu odziedziczoną przez rodzinę V8.³⁹

Uwaga: Choć --sv 4 i --sv 6 zapewniają zgodność wsteczną, warto rozważyć ponowne wygenerowanie style reference w V7 lub V8, aby uzyskać lepsze wyniki z nowymi modelami.

Image Weight

Parametr --iw określa, jak duży wpływ obraz referencyjny ma na generowany obraz.

Podstawowe użycie

/imagine [prompt] [image URL] --iw 1.5

Zakres wagi

Zakres: 0-2 (domyślnie 1)

Zastosowania

Niska waga (0-0,5): Obraz służy jako luźna inspiracja, a dominuje prompt

Zrównoważona waga (0,5-1): Prompt i obraz mają równy wpływ

Wysoka waga (1,5-2): Tworzenie wariantów ściśle opartych na obrazie

Moodboards (niestandardowe profile stylu)

Moodboards umożliwiają tworzenie spersonalizowanych profili stylu przez ocenianie obrazów. Zamiast korzystać z pojedynczego obrazu --sref, można zbudować stabilne preferencje estetyczne na podstawie wielu przykładów.⁶ Obecnie można tworzyć wiele nazwanych profili, ustawić profil domyślny, a nawet wybrać kilka aktywnych profili jednocześnie.¹³

Jak działają Moodboards

1. Utworzyć Moodboard na stronie midjourney.com/personalize
2. Oceniać obrazy, klikając i przewijając siatkę obrazów (26 lutego 2026 zastąpiła ona stary system porównywania 1 na 1) — konfiguracja jest teraz nawet 5 razy szybsza¹³¹⁷
3. Zastosować za pomocą --p, aby użyć domyślnego Moodboard
4. Zastosować za pomocą --p [mID], aby użyć określonego Moodboard
5. Nazywać i porządkować wiele profili przeznaczonych do różnych projektów lub dla różnych współpracowników¹³

Personalizacja w różnych wersjach

Personalizacja jest najważniejszym elementem wydania V8.2, a nie jedynie dodatkiem. Według Midjourney model V8.2 znacznie lepiej „rozumie” upodobania estetyczne użytkownika — jest to szczególnie widoczne w profilach, które zgromadziły wiele punktów — a tworzenie profilu Personalization dla V8.2 korzysta teraz ze „znacznie większej i udoskonalonej puli obrazów do wyboru”.³⁸³⁹ Jeśli obrazy były oceniane od miesięcy, a profil sprawiał wrażenie niewykorzystywanego w pełni, w tym wydaniu taka inwestycja zaczyna przynosić efekty.

Zasady dotyczące wersji są bardziej ograniczone, niż sugerują materiały marketingowe, dlatego warto przedstawić je jasno:⁴⁰

Global Profiles nie można usuwać, dlatego profil globalny warto traktować jako ogólny styl bazowy, a nazwanych profili używać do wyglądu charakterystycznego dla konkretnych projektów.⁴⁰

Tworzenie stabilnego profilu

Wskazówka ekspercka: Aby uzyskać wiarygodny Moodboard, należy ocenić co najmniej 200 obrazów. Warto uwzględnić zarówno pozytywne, JAK I negatywne oceny — te drugie pomagają Midjourney zrozumieć, czego należy unikać. Można wybrać kilka aktywnych profili jednocześnie, aby połączyć ich estetykę.¹³

Korzystanie z Moodboards

/imagine A forest path at dawn --p
# Uses your default moodboard

/imagine A forest path at dawn --p abc123
# Uses specific moodboard with ID abc123

/imagine A forest path at dawn --profile abc123
# Alternative syntax using --profile parameter

Moodboards a style reference

Łączenie Moodboards z –sref

Moodboards można łączyć z kodami style reference w jednym prompcie, aby uzyskać bardziej precyzyjną kontrolę:¹⁵

/imagine A portrait --p --sref [url] --sw 50
# Your moodboard aesthetic + subtle style reference influence

/imagine A portrait --sref 142710498 --profile drgmjoi 2jrqbw6
# Mix sref codes with multiple moodboard profiles

Migawki Moodboard można również udostępniać jako kody (np. --profile 2jrqbw6), z których mogą korzystać inne osoby, albo udostępnić odnośnik do aktywnej wersji, aktualizowanej wraz z jej dalszym dopracowywaniem.¹⁵

Draft Mode

Draft Mode generuje obrazy 10 razy szybciej za połowę kosztu GPU. Jest niezbędny na etapie poszukiwania koncepcji. Początkowo był częścią procesu pracy z V7, a 16 czerwca 2026 trafił do V8.1.³⁶

Draft Mode i V8.2: sprzeczność w dokumentacji oraz zmiana z 27 lipca

Warto przeczytać tę część przed zaplanowaniem sesji opartej na Draft Mode, ponieważ dwa oficjalne dokumenty Midjourney nadal są ze sobą sprzeczne — jednak 27 lipca 2026 sytuacja uległa zmianie.

Tabela zgodności przebudowana przy okazji premiery V8.2 łączy V8.1 i V8.2 w jednej kolumnie „V8.1 & V8.2” i oznacza Draft Mode symbolem braku obsługi — zgodnie z nią Draft Mode nie jest dostępny dla połączonej kolumny — a od 24 lipca tabela ta nie została zmieniona.³⁹ Artykuł Draft & Conversational Modes został jednak zaktualizowany 27 lipca 2026, trzy dni po ustawieniu V8.2 jako wersji domyślnej, i zawiera obecnie jednoznaczną sekcję „V8.1/V8.2 Specifications”: „Pojedynczy prompt Draft mode w V8.1 lub V8.2 wygeneruje dużą partię 24 obrazów” w rozdzielczości 512x512px, zużywając 0,4 minuty czasu GPU na prompt. Funkcja jest dostępna wyłącznie na midjourney.com (nie w Discord).⁴⁵ W samym ogłoszeniu V8.2 nadal nie ma żadnej wzmianki o Draft Mode.³⁸

Gdy ten przewodnik był weryfikowany w lipcu, artykuł pochodził sprzed wydania V8.2, a tabela była nowszym dokumentem, dlatego uzasadniony był wniosek, że Draft Mode nie został przeniesiony do nowej wersji. Teraz sytuacja jest odwrotna: artykuł jest nowszym dokumentem, świadomie wymienia V8.2, zamiast jedynie go nie wykluczać, i podaje konkretne parametry tej wersji. Symbol braku obsługi w tabeli wygląda obecnie na nieaktualną część tej pary dokumentów.

Jak należy postąpić:

• Draft Mode — w tym próbnik 24 stylów --sref random — najwyraźniej działa obecnie zarówno z V8.1, jak i V8.2 w interfejsie internetowym. Jawne przypięcie wersji za pomocą --v 8.1 prawdopodobnie nie jest już obowiązkowym obejściem, którym było w lipcu.⁴⁵
• Przed uwzględnieniem tej funkcji w budżecie należy ją zweryfikować. Warto uruchomić ten sam prompt Draft raz w domyślnej wersji V8.2, a następnie z --v 8.1, po czym sprawdzić, czy w obu przypadkach zwracana jest siatka 24 obrazów. Zajmie to minutę i rozstrzygnie tę kwestię dla danego konta lepiej niż którykolwiek z dokumentów.
• W rodzinie V8 Draft Mode pozostaje funkcją dostępną wyłącznie w internefejsie internetowym — nie jest dostępny w Discord.⁴⁵
• Conversational Mode pozostaje bez zmian: w tabeli nadal jest oznaczony jako obsługiwany w połączonej kolumnie V8.1 & V8.2.³⁹

Gdy Midjourney zaktualizuje tabelę, pozostała niejednoznaczność zostanie usunięta z tego przewodnika.

Włączanie Draft Mode

/imagine [prompt] --draft

Można też użyć przełącznika w ustawieniach interfejsu internetowego.

Draft Mode w rodzinie V8 (czerwiec–lipiec 2026)

W V8.1 — a zgodnie z aktualizacją artykułu z 27 lipca również w V8.2 — Draft Mode działa inaczej niż klasyczny proces w V7:³⁶⁴⁵

• 24 obrazy na każde generowanie w rozdzielczości 512x512px (zamiast typowej małej siatki), co pozwala znacznie szerzej eksplorować możliwości w ramach jednego zadania.⁴⁵
• Kliknąć Vary przy dowolnej wersji roboczej, aby wyrenderować ten obraz w pełnej jakości i rozdzielczości.
• 0,4 minuty GPU na prompt Draft zgodnie ze zaktualizowanym artykułem — połowa liczby fast-hours potrzebnej do zadania V8.1 SD, mimo że każda wersja robocza zawiera 24 obrazy.³⁶⁴⁵
• Wyłącznie w interfejsie internetowym: midjourney.com, nie Discord.⁴⁵
• Przełączanie przyciskiem ⚡ na pasku menu (lub za pomocą --draft w prompcie).
• Losowe style (25 czerwca 2026): dodanie --sref random do promptu w Draft Mode sprawia, że każdy z 24 obrazów jest renderowany w innym losowym stylu — jedno zadanie staje się próbnikiem do odkrywania stylów.³⁷

Warto połączyć tę funkcję z szybkością rodziny V8, aby bardzo szybko i tanio eksplorować możliwości, a następnie użyć Vary tylko dla najlepszych obrazów, podnosząc je do pełnej rozdzielczości. Podczas poszukiwania stylu należy uruchomić jedną wersję roboczą z --sref random, wybrać odpowiadające warianty, a następnie pobrać kody sref tych obrazów do kontrolowanego generowania kolejnych wersji. Aktualizacja artykułu z 27 lipca wymienia zarówno V8.1, jak i V8.2, dlatego jawne przypięcie --v 8.1 prawdopodobnie nie jest już konieczne — należy to zweryfikować zgodnie z powyższą uwagą o sprzeczności.³⁹⁴⁵

Porównanie Draft i Full

Proces pracy w Draft Mode

1. Draft Mode Exploration (--draft)
   ├── Test 5-10 variations quickly
   ├── Identify promising directions
   └── Note effective parameters

2. Full Render Refinement
   ├── Remove --draft flag
   ├── Apply learned parameters
   └── Fine-tune with --seed

Wskazówka ekspercka: Zawsze warto zaczynać w Draft Mode. Oszczędności się kumulują, a możliwości można eksplorować znacznie szerzej. Na pełne renderowanie należy przejść dopiero po znalezieniu kierunku, który warto dalej rozwijać.

Conversational Mode

Conversational Mode umożliwia opisanie oczekiwanego rezultatu zwykłym, naturalnym językiem — tekstowo lub głosowo — a AI Midjourney samodzielnie tworzy właściwe prompty. Zamiast ręcznie konstruować ciąg parametrów, można prowadzić dialog: opisać pomysł, obejrzeć siatkę, a następnie dopracować wynik, odwołując się do wcześniejszych rezultatów jako „obraz 1”, „obraz 2” itd.³⁴

Zgodnie z oficjalną tabelą zgodności wersji Conversational Mode jest obsługiwany w V7 i V8.1 (nie jest wymieniony dla V6).³⁴

Tekst a głos

Jak to działa

You:  "A cozy reading nook by a rain-streaked window, warm lamplight"
MJ:   [generates a grid: image 1, image 2, image 3, image 4]
You:  "Make image 2 wider and add a sleeping cat on the chair"
MJ:   [regenerates from image 2 with the new direction]

Wskazówki: - Do wyników należy odwoływać się jednoznacznie za pomocą numerów („obraz 1”, „obraz 3”), aby AI wiedziała, na którym z nich oprzeć dalszą pracę. - Tekstowy Conversational Mode sprawdza się w precyzyjnych, powtarzalnych sesjach; z trybu głosowego (przy włączonym Draft Mode) warto korzystać podczas swobodnego rozwijania pomysłów bez użycia rąk. - Conversational Mode naturalnie łączy się z szybkimi i niedrogimi siatkami Draft Mode, umożliwiając sprawną eksplorację przed rozpoczęciem pełnego renderowania. - Uwaga: Omni Reference (--oref) nie jest zgodny z Conversational Mode — jeśli potrzebny jest --oref, należy wrócić do standardowego promptu V7.²⁸

Podstawy funkcji Image-to-Video

Model V1 Video Model firmy Midjourney został udostępniony 19 czerwca 2025 roku, umożliwiając animowanie obrazów.

Jak to działa

1. Wybrać dowolny obraz (wygenerowany w Midjourney lub przesłany)
2. Kliknąć przycisk „Animate”
3. Wybrać opcje (Auto, Manual, Loop)
4. Wygenerować 5-sekundowy klip wideo

Parametry ruchu

--motion low    # Still scenes, slow motion, subtle movement (default)
--motion high   # Big camera motions, larger character movements
--raw           # Reduces creative flair, more prompt control

Porównanie ustawień ruchu

Ostrzeżenie: Wysokie ustawienie ruchu może powodować nierealistyczne ruchy lub błędy obrazu. Warto zacząć od niskiego ustawienia i zwiększyć je tylko w razie potrzeby.

Koszty i plany

• Domyślny rozmiar partii wynosi 4 filmy na prompt; można go zmniejszyć do 1 lub 2 za pomocą --bs #, aby oszczędzać czas GPU
• Plany Standard, Pro i Mega umożliwiają generowanie filmów HD (wyłącznie w Fast Mode)
• Tylko plany Pro i Mega zapewniają Relax Mode dla filmów (wyłącznie SD)

Tryb filmów HD

Tryb filmów HD generuje filmy w rozdzielczości 720p zamiast 480p oferowanej przez SD. Plany Standard, Pro i Mega umożliwiają generowanie filmów HD w Fast Mode; filmy w Relax Mode są dostępne wyłącznie w SD i tylko w planach Pro oraz Mega.³²

Jak korzystać z filmów HD: 1. Otworzyć opcje filmu w sekcji More Options na pasku Imagine. 2. Przed rozpoczęciem generowania ustawić opcję Video Resolution na HD. 3. Pozostawić zadanie w Fast Mode; filmów HD nie można generować w Relax Mode.

Koszty filmów HD: - Partia 4 filmów HD kosztuje około 26 minut GPU, podczas gdy w przypadku SD jest to 8 minut GPU. - Plany Standard, Pro i Mega umożliwiają generowanie filmów HD w Fast Mode. - Plany Pro i Mega umożliwiają generowanie filmów w Relax Mode, ale wyłącznie w rozdzielczości SD.

Kiedy korzystać z HD: - Materiały przeznaczone do finalnej publikacji - Duże ekrany lub projekcje - Projekty profesjonalne lub komercyjne - Sytuacje, w których szczegóły ruchu mają znaczenie

Wskazówka ekspercka: Zawsze warto najpierw przeprowadzić test w SD. HD wymaga więcej czasu i kosztuje więcej — w tej jakości należy generować wyłącznie najlepsze klipy.

Przedłużanie i zapętlanie

Przedłużanie filmów

Każdy film można przedłużyć o kolejne 4 sekundy, maksymalnie 4 razy (do 21 sekund łącznie).

Opcje przedłużania: - Auto: Automatycznie kontynuuje film - Manual: Umożliwia zmodyfikowanie promptu przed przedłużeniem

Sprawdzone metody przedłużania: - Zaplanować przebieg narracji przed rozpoczęciem pracy - W pierwszych 5 sekundach należy przedstawić scenę - Każde przedłużenie powinno mieć określony cel - Warto zadbać o tempo — 21 sekund to więcej, niż może się wydawać

Tworzenie pętli

Opcja Loop tworzy płynnie zapętlone filmy, w których pierwsza i ostatnia klatka są do siebie dopasowane.

Select image → Click "Loop" → Generate

Najlepsze zastosowanie: - Animacje tła - Treści do mediów społecznościowych - Nastrojowe wizualizacje - Kinografiki

Wskazówki dotyczące lepszych pętli: - Najlepiej sprawdza się prosty, powtarzalny ruch - Należy unikać złożonych ruchów kamery - Elementy atmosferyczne (chmury, woda, ogień) zapętlają się w naturalny sposób

Sprawdzone metody tworzenia filmów

Kiedy korzystać z filmów

Materiały odpowiednie do animowania: - Klimatyczne sceny (mgła, deszcz, ogień) - Subtelny ruch (włosy, tkaniny, woda) - Krajobrazy z ruchem elementów otoczenia - Portrety z minimalnym ruchem

Materiały mniej odpowiednie do animowania: - Złożone sekwencje akcji - Sceny z wieloma postaciami - Precyzyjna choreografia - Projekty wymagające dokładności technicznej

Optymalizacja pod kątem filmów

Przed animowaniem: 1. Najpierw wygenerować idealny nieruchomy obraz 2. Rozważyć, w jaki sposób poszczególne elementy mogą się poruszać 3. Unikać złożonych, wzajemnie połączonych obiektów 4. Proste kompozycje łatwiej poddają się animowaniu

Modyfikacje promptu:

# Good for video
Lone figure standing on cliff edge, wind blowing cape, dramatic clouds

# Less ideal for video
Group of dancers in synchronized formation, precise movements

Zarządzanie kosztami

Koszt filmu jest 8 razy wyższy niż obrazu, dlatego wydatki szybko rosną:

Ekonomiczny tok pracy: 1. Eksperymentować w draft mode (obrazy) 2. Znaleźć idealną kompozycję 3. Wygenerować finalny nieruchomy obraz wysokiej jakości 4. Animować wyłącznie najlepszą wersję 5. Przedłużać tylko w razie potrzeby

Filmowy realizm

Najskuteczniejszy schemat uzyskiwania fotorealistycznych, filmowych rezultatów.

Szablon filmowy

[Shot type] by [Director], [subject physical description],
[action/pose], [costume/styling], [setting details],
captured with [Camera Body] using [Lens], [lighting description],
[mood/atmosphere summary]
--ar [ratio] --s [value] --p --no anime, cartoon, illustration, painting

Style reżyserskie

Wzorce korpusów aparatów

Dobór obiektywów

Kompletne przykłady filmowe

Portret w zbliżeniu:

Dramatic close-up portrait by Ridley Scott, young woman with pale skin
and auburn hair, intense green eyes staring directly at camera, subtle
freckles across nose, wearing dark wool coat, rain falling around her
face, captured with RED Komodo using 85mm f/1.8 lens, cold blue-silver
lighting with warm practical rim light, melancholic determined atmosphere
--ar 4:5 --s 150 --p --no anime, cartoon, illustration, painting

Szerokie ujęcie filmowe:

Epic wide shot by Denis Villeneuve, lone figure in orange survival suit
walking across endless salt flats, geometric patterns in dried earth,
massive dust storm approaching on horizon, captured with ARRI ALEXA 65
using 24mm f/2.0 lens, harsh afternoon sun creating stark shadows,
desolate apocalyptic atmosphere
--ar 21:9 --s 200 --p --no anime, cartoon, illustration, painting

Ważne: Nigdy nie należy używać nazwisk aktorów. Postacie trzeba opisywać na podstawie ich wyglądu. „Młoda kobieta o bladej cerze i kasztanowych włosach” zamiast „Emma Stone”. Nazwiska aktorów wywołują efekt doliny niesamowitości.

Fotografia portretowa

Schematy oświetlenia

Szablon portretu

[Subject description], [expression/emotion], [pose],
[lighting pattern] lighting, shallow depth of field,
[background description], shot on [camera] with [lens]
--ar 4:5 --s 100 --v 7

Przykłady portretów

Portret środowiskowy:

Middle-aged craftsman with salt-and-pepper beard, focused expression,
hands working on leather saddle, Rembrandt lighting from workshop window,
shallow depth of field, blurred tool-filled background, shot on
Hasselblad with 80mm f/1.9, documentary authenticity
--ar 4:5 --s 75 --style raw --v 7

Portret studyjny:

Professional woman in her 30s, confident subtle smile, shoulders
turned slightly, butterfly lighting with soft fill, pure white
seamless background, shot on Phase One with 110mm f/2.8, clean
commercial aesthetic
--ar 4:5 --s 50 --v 7

Fotografia produktowa

Szablon zdjęcia produktowego

[Product] on [surface/platform], [background style],
[lighting setup], commercial photography, high detail,
[brand aesthetic description]
--ar 1:1 --s 50 --v 7 --style raw

Opcje powierzchni i tła

Powierzchnie: - Polerowany marmur (luksus) - Surowy beton (styl industrialny) - Naturalne drewno (organiczny charakter) - Szczotkowany metal (technologia) - Kolorowy akryl (nowoczesność)

Tła: - Gradient (płynne przejście) - Jednolite (jeden kolor) - Kontekstowe (produkt podczas użytkowania) - Abstrakcyjne (artystyczne)

Przykłady zdjęć produktowych

Luksusowy kosmetyk:

Minimalist perfume bottle with gold cap on polished black marble surface,
gradient background from deep purple to black, dramatic rim lighting with
soft front fill, commercial photography, high detail, premium luxury
aesthetic, subtle reflections on marble
--ar 1:1 --s 25 --v 7 --style raw

Produkt technologiczny:

Wireless earbuds case open showing earbuds inside, floating on
pure white seamless background, soft even lighting from all sides,
commercial product photography, high detail, clean Apple-style
minimalism, subtle shadow beneath
--ar 1:1 --s 50 --v 7 --style raw

Fantasy i science fiction

Szablon fantasy

[Character/scene description], [fantasy world details],
[magical elements], [lighting style],
[art style: painterly | concept art | illustration],
[artist influence if applicable]
--ar 16:9 --s 500 --weird 100 --v 7

Przykłady fantasy

Epickie fantasy:

Ancient elven queen seated on crystalline throne in vast cavern hall,
iridescent robes flowing with captured starlight, bioluminescent
flowers floating around her, massive glowing runes carved into
obsidian walls, ethereal volumetric lighting, painterly fantasy
illustration influenced by Craig Mullins and Alphonse Mucha
--ar 16:9 --s 600 --weird 150 --v 7

Mroczne fantasy:

Battle-scarred knight in tarnished armor standing in ruined cathedral,
sword planted in cracked stone floor, pale moonlight streaming through
shattered rose window, crows circling above, mist swirling at feet,
dark atmospheric concept art, Beksinski and Zdzisław influence
--ar 16:9 --s 400 --weird 200 --v 7

Szablon science fiction

[Subject/scene], [technology details], [environment],
[lighting: neon | holographic | industrial | sterile],
[aesthetic: cyberpunk | hard sci-fi | retro-futurism],
[mood description]
--ar 21:9 --s 300 --v 7

Przykłady science fiction

Cyberpunk:

Solo mercenary in worn tactical gear navigating rain-soaked neon alley,
holographic advertisements flickering overhead, steam rising from
street grates, distant megastructures visible through smog, cyan and
magenta neon reflections on wet pavement, Blade Runner cyberpunk
aesthetic, oppressive urban atmosphere
--ar 21:9 --s 350 --v 7

Hard science fiction:

Interior of generation ship agricultural bay, massive cylindrical
space with terraced farms curving overhead, artificial sun strip
running along central axis, workers in utilitarian jumpsuits tending
crops, visible structural engineering, hard science fiction aesthetic,
The Expanse influence, functional yet beautiful
--ar 21:9 --s 250 --v 7

Anime z Niji 7

Charakterystyka Niji 7

Niji 7 tworzy czystsze, bardziej płaskie ilustracje z dopracowanymi liniami. Interpretuje prompty bardziej dosłownie niż poprzednie wersje.

Szablon Niji 7

[Character description], [pose/action], [expression],
[setting/background], [specific style notes],
[color palette]
--niji 7 --ar [ratio]

Przykłady Niji 7

Scena akcji:

Young mage with flowing crimson hair and determined golden eyes,
casting powerful fire spell with both hands raised, intense focused
expression, ancient library crumbling around her, debris floating
in magical energy, dynamic diagonal composition, warm orange and
red color palette with cool blue shadows
--niji 7 --ar 3:4

Portret postaci:

Elegant noblewoman with silver hair in elaborate updo, wearing dark
blue Victorian-inspired gown with gold embroidery, subtle knowing
smile, half-body portrait, ornate palace balcony background with
moonlit garden visible, soft romantic atmosphere, detailed lace
and fabric textures
--niji 7 --ar 4:5

Przenoszenie stylu za pomocą Niji 7

Niji 7 zapewnia najlepsze działanie parametru --sref:

[Your prompt] --niji 7 --sref [style image URL] --sw 150

Warto zacząć od --sw 150, a następnie dostosować wartość: - Niższa (50–100) zapewnia subtelny wpływ - Wyższa (200–300) zapewnia dużą zgodność stylu

Migracja z Niji 6

Podejście w Niji 6:

anime girl, beautiful, detailed eyes, colorful --niji 6 --style expressive

Podejście w Niji 7:

Young woman with vibrant teal hair and large expressive amber eyes,
wearing casual summer dress, cheerful smile, urban cafe background,
afternoon sunlight, contemporary anime style
--niji 7

Najważniejsze zmiany: - Należy pisać pełne opisy zamiast list słów kluczowych - Warto formułować prompty bardziej dosłownie i precyzyjnie - Presety stylów nie istnieją — należy opisać oczekiwany efekt - Aby zachować spójny styl, należy używać --sref

Architektura

Szablon architektoniczny

[Building/space type], [architectural style],
[time of day/lighting], [weather/atmosphere],
[perspective: eye-level | aerial | interior | detail],
architectural photography, clean lines
--ar 16:9 --s 150 --v 7 --style raw

Style architektoniczne

Przykłady architektury

Brutalizm:

Brutalist concrete museum interior with dramatic skylights, afternoon
sun creating strong geometric shadows on exposed concrete walls, vast
empty gallery space with single sculpture, eye-level perspective
showing depth and scale, architectural photography by Hélène Binet
--ar 16:9 --s 100 --v 7 --style raw

Architektura parametryczna:

Futuristic parametric architecture concert hall exterior, flowing white
curves inspired by Zaha Hadid, blue hour lighting with building interior
warmly illuminated, long exposure car light trails on surrounding roads,
wide establishing shot, architectural photography
--ar 16:9 --s 150 --v 7

Abstrakcja i eksperymenty

Szablon abstrakcyjny

[Concept/emotion to express], [visual elements],
[color palette], [texture/material qualities],
[movement/energy description], abstract composition
--s 750 --weird 500 --chaos 50 --v 7

Przykłady abstrakcji

Abstrakcja emocjonalna:

The feeling of nostalgia dissolving into hope, fragmented memories
reforming as light, soft blues transitioning to warm amber, watercolor
textures bleeding into geometric shapes, gentle upward movement,
abstract emotional landscape
--ar 1:1 --s 800 --weird 750 --chaos 40 --v 7

Abstrakcja oparta na fakturze:

Microscopic landscape of oxidized copper and crystalline salt
formations, verdigris greens and rust oranges, extreme macro detail,
mineral textures catching diffused light, abstract geological patterns
--ar 1:1 --s 500 --weird 300 --v 7

Przekraczanie granic

Aby uzyskać prawdziwie eksperymentalne prace: - Należy zwiększyć --weird powyżej 1000 - Połączyć go z --chaos 75+ - Używać abstrakcyjnego języka opisującego emocje - Odwoływać się do niekonwencjonalnych artystów

The architecture of forgotten dreams, impossible geometries folding
through chromatic space, Escher meets Kandinsky, synesthetic color
relationships, visual music
--ar 1:1 --s 1000 --weird 2000 --chaos 75 --v 7

Ważenie słów

Składnia :: pozwala sterować naciskiem kładzionym na poszczególne elementy.

Składnia

word::2      # Double emphasis
word::1.5    # 50% more emphasis
word::1      # Normal (default)
word::0.5   # Half emphasis
word::-1     # Negative (avoid)

Przykłady

ethereal::2 portrait of a warrior, dramatic lighting::1.5, mist::0.5

Ten prompt: - Mocno podkreśla eteryczny charakter - Umiarkowanie podkreśla dramatyczne oświetlenie - Ogranicza obecność mgły

Kiedy stosować ważenie

Przydatne do: - Precyzyjnego równoważenia elementów - Ograniczania niepożądanych interpretacji - Podkreślania kluczowych cech

Nie należy stosować, gdy: - Powstaje pierwsza wersja robocza - Prosty prompt działa bez ważenia - Nie wiadomo, co należy podkreślić

Wskazówka ekspercka: Ważenie słów służy do dopracowywania efektu, a nie stanowi pierwszego kroku. Najpierw należy przygotować działający prompt bazowy, a dopiero potem użyć ważenia do jego precyzyjnego dostrojenia.

Prompty negatywne

Parametr --no wyklucza elementy z generowanego obrazu.

Podstawowe użycie

/imagine Beautiful landscape --no people, text, watermark

Skuteczne wykluczenia

Dobre praktyki

Należy: - Używać konkretnych, jednoznacznych określeń - Rozwiązywać rzeczywiste problemy widoczne w wynikach - Ograniczyć listę do najważniejszych pozycji (3–5 elementów)

Nie należy: - Tworzyć wyczerpujących list wszystkiego, czego nie chce się uzyskać - Używać nieprecyzyjnych określeń („zły”, „brzydki”) - Wykluczać elementów, które i tak najprawdopodobniej się nie pojawią

Filmowy prompt negatywny

Aby uzyskiwać spójne, fotorealistyczne rezultaty:

--no anime, cartoon, illustration, painting, drawing, sketch, CGI, 3D render

Kontrola parametru seed

Wartości seed umożliwiają odtwarzanie wyników i kontrolowane tworzenie wariantów.

Podstawowe użycie

/imagine [prompt] --seed 12345

Ten sam prompt + ta sama wartość seed = bardzo podobny wynik.

Znajdowanie wartości seed

Po wygenerowaniu obrazu należy kliknąć jego informacje, aby znaleźć używaną wartość seed. Warto ją zanotować, jeśli wynik ma zostać odtworzony.

Procesy pracy z wartością seed

Proces tworzenia wariantów: 1. Wygenerować obraz z losową wartością seed 2. Znaleźć zadowalający wynik 3. Zanotować wartość seed 4. Wprowadzać niewielkie zmiany w prompcie, zachowując tę samą wartość seed 5. Porównać warianty

Spójność serii:

Scene in morning light --seed 54321
Scene in afternoon light --seed 54321
Scene in evening light --seed 54321

Użycie tej samej wartości seed w powiązanych promptach pozwala uzyskać bardziej spójne kompozycje.

Kompozycja z wieloma obiektami

Złożone sceny z wieloma obiektami wymagają starannego skonstruowania promptu.

Podejście hierarchiczne

Obiekty należy wymienić w kolejności od najważniejszego:

[Primary subject], [secondary subject], [tertiary subject],
[their relationship/interaction], [setting], [style]

Określenia przestrzenne

Należy używać jednoznacznych określeń przestrzennych:

In the foreground, [subject A]
In the middle ground, [subject B]
In the background, [subject C]

Lub:

On the left, [subject A]
In the center, [subject B]
On the right, [subject C]

Przykład

Elderly grandmother and young granddaughter baking together in
sunlit kitchen, grandmother guiding child's hands rolling dough,
flour dusting the wooden counter, warm afternoon light from window,
vintage kitchen appliances in background, intimate family moment,
documentary photography style
--ar 3:2 --s 100 --v 7

Renderowanie tekstu

W V7 znacznie ulepszono renderowanie tekstu na obrazach.

Dobre praktyki

Tekst powinien być krótki: - Najlepiej sprawdzają się pojedyncze słowa - Krótkie frazy (2–4 słowa) zwykle działają poprawnie - Długie zdania często nie są renderowane prawidłowo

Należy używać cudzysłowów:

Neon sign reading "OPEN" in storefront window

Należy określić typografię:

Vintage poster with "JAZZ NIGHT" in art deco typography

Przykłady tekstu

Oznakowanie:

Rainy city street at night, neon diner sign reading "EAT" glowing
red through rain-streaked window, film noir atmosphere
--ar 16:9 --s 150 --v 7

Typografia:

Minimalist book cover design, large serif typography reading "THE END"
centered on cream paper texture, literary fiction aesthetic
--ar 2:3 --s 100 --v 7

Ograniczenia

Renderowanie tekstu nadal sprawia trudności w przypadku: - Długich zdań - Złożonych krojów pisma - Drobnego tekstu w obrazach zawierających wiele elementów - Wielu elementów tekstowych

Wskazówka ekspercka: Jeśli tekst ma kluczowe znaczenie, warto wygenerować obraz bez niego, a następnie dodać typografię podczas obróbki końcowej.

Cykl iteracji

Profesjonalny proces pracy z Midjourney:

Etap 1: Eksploracja (draft mode)

1. Enable Draft mode (--draft)
2. Write basic prompt with core concept
3. Generate 4-8 batches quickly
4. Identify promising directions
5. Note what works/doesn't

Cel: Znaleźć kierunek, nie osiągnąć perfekcję. Liczy się szybkość.

Etap 2: Dopracowanie

1. Disable Draft mode
2. Take best concepts from Phase 1
3. Add specific details
4. Adjust parameters (--s, --chaos, etc.)
5. Generate in Fast mode
6. Compare variations

Cel: Zawęzić wybór do 2–3 udanych wariantów.

Etap 3: Doskonalenie

1. Select best candidate
2. Note the seed
3. Make micro-adjustments to prompt
4. Use same seed for consistency
5. Upscale final choice

Cel: Doszlifować najlepszy wariant.

Podział czasu

Większość użytkowników odwraca te proporcje, poświęcając zbyt wiele czasu na doskonalenie pierwszych prób. Warto więcej eksperymentować, a mniej dopieszczać.

Describe w interfejsie internetowym

Aby wygenerować cztery prompty tekstowe na podstawie obrazu, należy kliknąć dowolny obraz w interfejsie internetowym prawym przyciskiem myszy i wybrać „Describe”.¹⁵ To nieoceniona pomoc w odtwarzaniu podziwianych stylów — wystarczy użyć tej funkcji na obrazie ze strony Explore, a następnie zmodyfikować otrzymane prompty zgodnie z własną wizją. Prompty są automatycznie usuwane po odświeżeniu strony.

Zarządzanie kosztami

Jak rozliczany jest czas GPU

• Tryb Fast: Zużywa godziny GPU z abonamentu
• Tryb Relax: Bez limitu, ale z kolejką (plany Standard i wyższe)
• draft mode: Połowa zwykłego kosztu GPU
• Wideo: Koszt około 8 razy wyższy niż w przypadku obrazów

Opłacalność abonamentu

Wniosek: Plany Standard i wyższe są znacznie korzystniejsze w przeliczeniu na godzinę GPU, a dodatkowo oferują nielimitowany tryb Relax.

Sposoby na obniżenie kosztów

1. Eksperymentować w draft mode - Połowa kosztu, 10 razy szybciej
2. Korzystać z Relax podczas eksperymentowania - Bez dodatkowych opłat (Standard i wyższe)
3. Zachować Fast na wersje końcowe - Tylko wtedy, gdy liczy się jakość
4. Grupować podobne prompty - Wydajniej niż generować pojedynczo
5. Planować przed generowaniem - Najpierw przemyśleć, potem generować

Szacowanie zużycia

Rozwiązywanie problemów

Typowe problemy

Konflikty parametrów

Należy unikać łączenia: - --style raw + wysoka wartość --s (sprzeczne działanie) - --v 7 + --niji (należy wybrać jeden) - Kilka silnych odniesień o wadze 100% - --exp 50+ + --stylize (exp dominuje) - --exp 50+ + --p (exp przejmuje kontrolę)

Dobrze współdziałają: - --oref + --sref przy umiarkowanych wagach - --chaos + --seed (wyniki zróżnicowane, ale odtwarzalne) - --style raw + niska wartość --s (maksymalny fotorealizm) - --exp 10-25 + --s 100-200 (wzmocniony efekt pod kontrolą)

Gdy nic nie działa

1. Uprościć - Usunąć parametry, skrócić prompt
2. Rozdzielić - Przetestować osobno temat i styl
3. Znaleźć dobry seed - Wygenerować wiele wariantów, znaleźć dobry seed i pracować iteracyjnie
4. Użyć odniesienia - Zastosować --sref z obrazem przedstawiającym zamierzony efekt
5. Zmienić wersję - Wypróbować inną wersję modelu

Sprawdzanie, czy obraz powstał w Midjourney

Midjourney udostępnia teraz bezpłatne, publiczne narzędzie weryfikacyjne pod adresem midjourney.com/verify: po przesłaniu obrazu narzędzie informuje, czy został on utworzony w Midjourney — konto nie jest wymagane, a obraz nie jest przechowywany. Każdy dostarczony obraz zawiera niewielki znacznik identyfikacyjny ukryty w pliku, ale łatwo go utracić: znika przy wykonywaniu zrzutów ekranu, edycji i publikacji na większości platform społecznościowych, dlatego należy sprawdzać oryginalny pobrany plik, a nie ponownie udostępnioną kopię. Wynik „nie znaleziono metadanych” nie dowodzi zatem, że obraz nie pochodzi z Midjourney. Obowiązuje dzienny limit weryfikacji.⁴¹

Migracja między wersjami

Migracja z V6 do V7

Dawny styl w V6:

portrait, beautiful woman, dramatic lighting, 8k, detailed, masterpiece

Nowy styl w V7:

A contemplative portrait of a woman in her 30s, Rembrandt lighting
casting gentle shadows across her face, medium format photography
aesthetic with shallow depth of field

Najważniejsze zmiany

Z czego zrezygnować

• Nadmiar słów kluczowych („piękny, olśniewający, niesamowity”)
• Określenia jakości („8k, niezwykle szczegółowy, arcydzieło”)
• Używanie --cref (teraz służy do tego --oref)
• Krótkie prompty z elementami rozdzielonymi przecinkami

Co zacząć robić

• Pisać pełnymi zdaniami
• Opisywać to, co widać, zamiast tego, czego się oczekuje
• Precyzyjnie określać oświetlenie, materiały i nastrój
• Korzystać z terminologii dotyczącej aparatów i obiektywów
• Wykorzystywać personalizację (--p)

Czy --style raw jest przestarzałe? Zmiana nazwy między V7 a V8

Krótka odpowiedź: funkcja pozostała, zmienił się zapis. W V7 używa się --style raw; w rodzinie V8 — --raw. Odkąd rodzina V8 stała się domyślna — najpierw V8.1 10 czerwca 2026, a następnie V8.2 24 lipca 2026 — najczęstszą pułapką przy migracji są prompty przeniesione ze starym zapisem z V7.

Obie formy pełnią tę samą funkcję: ograniczają domyślną interpretację estetyczną Midjourney, dzięki czemu wynik bardziej dosłownie odpowiada promptowi.¹⁹³¹ --style raw nie zniknęło — to składnia V7, która pozostaje poprawna po jawnym wybraniu V7. W rodzinie V8 należy używać --raw.

Ściągawka parametrów

MODELS
--v 8.2         Current default (Jul 24, 2026); aesthetics + Personalization upgrade
--v 8.1         Selectable; default Jun 10 - Jul 23, 2026; fastest V8 model, Draft Mode path
--v 8           V8.0 Alpha - RETIRED Jul 24, 2026, no longer available for use
--v 7           Selectable; full feature coverage (--oref, --q, multi-prompts)
--niji 7        Anime/manga (Jan 2026, best coherence)
--niji 6        Anime/manga (legacy, has --style options)
--draft         Fast iteration; V7 + V8.1 (24 imgs/draft, ⚡ toggle, Vary to upscale)
                Not shown on V8.2 in the rebuilt chart - select --v 8.1 explicitly
--preview       Test the latest in-progress model; outputs unpolished, not stable over time

V8 FAMILY (V8.1 & V8.2)
--hd            Native 2048px image output (1.3 GPU min; max --ar 4:1)
                Pan/Zoom Out/Edit downscale HD results to SD - re-upscale to recover
--sd            Standard Definition, lower-cost V8 output (0.8 GPU min)
--raw           More literal prompt control

ASPECT
--ar 16:9       Widescreen
--ar 21:9       Cinematic ultrawide
--ar 4:5        Portrait (Instagram)
--ar 6:11       Tall portrait (phone wallpapers)
--ar 9:16       Vertical (Stories)
--ar 1:1        Square
--ar 3:2        Classic photo
--ar 2:3        Portrait print

STYLE
--s 0-100       Photorealistic
--s 100-300     Balanced
--s 300-1000    Artistic
--style raw     Minimal AI interpretation
--p             Apply personalization (Global V7 Profile works in V8.1 and V8.2)

EXPERIMENTAL
--exp 0-100     Enhanced detail (10-25 sweet spot)
--chaos 0-100   Output variety
--weird 0-3000  Unconventional aesthetics

REFERENCES
--oref [url]    Subject/character via Omni Reference (V7 only; V8.1 and V8.2 use --edit)
--ow 0-1000     Omni weight (default 100)
--edit [urls]   Edit Model on Discord: instructions plus up to four image URLs (V8.1 and V8.2)
--sref [url]    Style transfer
--sw 0-1000     Style weight (default 100)
--iw 0-2        Image weight (default 1)

VIDEO (Web only)
--motion low    Subtle movement (default)
--motion high   Dynamic movement
--raw           More prompt control

QUALITY (V7 values: 1, 2, 4; not supported on V8.1 or V8.2)
--q 1           Standard quality (default)
--q 2           Higher detail, 2x cost
--q 4           Maximum detail, 4x cost
--seed [num]    Reproducibility (V8 family: 99% identical, not exact)

NEGATIVE
--no [items]    Exclude elements

Historia zmian

Źródła