Midjourney Prompt-Engineering: Der vollständige Leitfaden

Aktualisiert am 10. Juni 2026

Update Juni 2026: V8.1 wurde zum standardmäßigen Midjourney-Modell hochgestuft (11. Juni 2026); V7 bleibt vollständig auswählbar. V8.1 startete am 14. April 2026 als Alpha auf alpha.midjourney.com,²⁵ und erreichte dann am 30. April midjourney.com sowie Discord mit Verbesserungen bei Schärfe und Bildqualität, insbesondere für SREFs, Moodboards und HD-Bilder.²⁶ Am 11. Juni 2026 wurde V8.1 in den offiziellen Version-Dokumenten zur Standardversion und ersetzte V7 als Standard, während V7 weiterhin auswählbar bleibt.³⁵ Die Version-Dokumente führen V8.1 als das schnellste aktuelle Modell der V8-Familie auf: Standard-Jobs rendern etwa 4-5x schneller als frühere Versionen, HD-Bilder werden ohne separaten Upscaler mit 2048px generiert, HD kostet 1,33 GPU Minuten, und SD kostet weniger als 1 GPU Minute.² Während der Serverumstellung am 30. April machte Midjourney SD vorübergehend zum Standard; HD bleibt über Settings oder mit --hd verfügbar, und --sd ist das explizite Gegenstück mit geringeren Kosten.²²⁶ Die Entwicklung von V8.2 hat begonnen; Bewertungsdaten werden unter midjourney.com/rank-v8-1 gesammelt.²⁶ V8.1 behält Raw, style references, image prompts, image weights, Personalisierung, Moodboards, seeds, chaos, stylize, weird, den No Parameter (--no) und --exp bei, aber die offizielle Kompatibilitätstabelle markiert Omni Reference, Character Reference, Multi-Prompts, Quality, Niji und Turbo als auf V8.1 nicht unterstützt; Draft Mode erreichte V8.1 am 16. Juni 2026.²³⁶ Der praktische Workflow lautet daher: Verwenden Sie V8.1, wenn Geschwindigkeit, HD, Prompt-Treue und Textdarstellung wichtig sind; verwenden Sie V7, wenn Sie vollständige Funktionsabdeckung, Omni Reference (--oref), Quality-Werte oder Niji-nahe Workflows benötigen. V8.0 Alpha bleibt noch für begrenzte Zeit verfügbar, aber V8.1 ist das Modell, das Midjourney aktiv in Richtung V8.2 weiterentwickelt.²²⁶ Niji 7 (9. Januar 2026) bleibt der Bereich für Anime/Manga; Personalisierung und Moodboards werden auf Niji 7 unterstützt, während --cref weiterhin ein Character Reference-Steuerelement aus der Niji 6-/V6-Ära ist und nicht der V7-Pfad.³¹⁷ Video, Moodboards, Draft Mode und V7-Funktionen bleiben aktuell. Siehe Changelog für die vollständige Historie.¹

Ich habe Hunderte Stunden damit verbracht, Midjourney über jede Version, jede Parameterkombination und jede Stilrichtung hinweg zu testen. Dieser Leitfaden verdichtet diese Erfahrung zu der umfassenden Referenz, die ich mir zu Beginn gewünscht hätte. Ob Sie Ihren ersten Prompt formulieren oder die Grenzen des Möglichen verschieben: Die Techniken finden Sie hier.

Midjourney ist kein magischer Prompt-zu-Bild-Konverter. Es ist ein ausgefeiltes visuelles Sprachsystem, das auf bestimmte Muster reagiert, gewisse Hierarchien respektiert und diejenigen belohnt, die seine Architektur verstehen. Der Unterschied zwischen generischer AI-Kunst und beeindruckenden, bewusst gestalteten Bildern liegt darin, diese Muster zu verstehen.

Die zentrale Erkenntnis: V7 hat grundlegend verändert, wie Prompts funktionieren. Der alte Keyword-Soup-Ansatz („beautiful, stunning, 8k, detailed, masterpiece“) verschlechtert Ihre Ergebnisse aktiv. V7 versteht natürliche Sprache – schreiben Sie Prompts so, als würden Sie einem erfahrenen Kameramann ein Foto beschreiben, nicht als würden Sie eine Stockfoto-Datenbank taggen.

Dieser Leitfaden deckt alles ab, von der ersten Installation bis zu fortgeschrittenen Techniken, die die meisten Benutzer nie entdecken. Jeder Parameter ist mit tatsächlichen Wertebereichen, realen Beispielen und den Randfällen dokumentiert, über die selbst erfahrene Benutzer stolpern.

Inhaltsverzeichnis

Teil 1: Grundlagen

1. Was ist Midjourney?
2. Erste Schritte
3. Grundkonzepte
4. Die Prompt-Hierarchie

Teil 2: Parameter sicher beherrschen

1. Versionsauswahl
2. Seitenverhältnisse
3. Stilisierung
4. Chaos und Weird
5. Experimentelle Ästhetik

Teil 3: Reference-Systeme

1. Omni Reference
2. Style Reference
3. Image Weight
4. Draft Mode

Teil 4: Videogenerierung

1. Grundlagen von Image-to-Video
2. Verlängern und Loopen
3. Best Practices für Video

Teil 5: Genre-Vorlagen

1. Cinematischer Realismus
2. Porträtfotografie
3. Produktfotografie
4. Fantasy und Sci-Fi
5. Anime mit Niji 7
6. Architektur
7. Abstrakt und experimentell

Teil 6: Fortgeschrittene Techniken

1. Wortgewichtung
2. Negative Prompts
3. Seed-Steuerung
4. Komposition mit mehreren Motiven
5. Textrendering

Teil 7: Workflows und Optimierung

1. Die Iterationsschleife
2. Kostenmanagement
3. Fehlerbehebung
4. Versionsmigration

Teil 8: Referenz

1. Parameter-Cheat-Sheet
2. Changelog

Was ist Midjourney?

Midjourney ist ein generatives KI-System, das aus Textbeschreibungen Bilder erstellt. Anders als bei klassischer Bildbearbeitung oder Stockfotografie beschreiben Sie, was Sie sehen möchten, und Midjourney generiert Originalbilder, die Ihrer Vorstellung entsprechen.

Was Midjourney anders macht:

Was Sie erstellen können:

• Fotorealistische Bilder: Porträts, Produkte, Architektur, Natur
• Illustrationen: Concept Art, Buchcover, Editorial
• Anime und Manga: Über spezialisierte Niji-Modelle
• Abstrakte Kunst: Experimentelle, surreale Kompositionen
• Videos: 5 bis 21 Sekunden lange animierte Clips aus Bildern

Was Midjourney nicht ist:

• Kein Fotoeditor (dafür verwenden Sie Photoshop)
• Noch kein System für konsistente Charaktere (entwickelt sich aber schnell weiter)
• Kein Tool zum Nachbilden bestimmter urheberrechtlich geschützter Figuren
• Nicht kostenlos (Abos von 10-120 $/Monat)

Erste Schritte

Konto einrichten

1. Besuchen Sie midjourney.com
2. Melden Sie sich mit Discord an oder erstellen Sie ein Konto
3. Wählen Sie ein Abo:

Expertentipp: Beginnen Sie mit Standard (30 $/Monat). Der unbegrenzte Relax mode ist für Experimente unverzichtbar, denn beim Lernen verbrauchen Sie Fast-Stunden schnell.

Ihr erster Prompt

Öffnen Sie die Weboberfläche unter midjourney.com/imagine und geben Sie Folgendes ein:

A golden retriever sitting in autumn leaves, soft afternoon sunlight

Das war’s. Keine besondere Syntax nötig. V7 versteht natürliche Sprache.

Was Sie erhalten: Vier Varianten eines Golden Retrievers in herbstlicher Umgebung. Von hier aus können Sie:

• Upscale: Klicken Sie auf U1-U4, um eine hochauflösende Version zu generieren
• Vary: Klicken Sie auf V1-V4, um dezente Varianten zu erstellen
• Reroll: Generieren Sie vier neue Varianten mit demselben Prompt

Web vs. Discord

Die Weboberfläche ist weiterhin der einfachste Einstieg, weil Organisation, Prompt-Bearbeitung, Videoeinstellungen und Wiedergabe visueller aufgebaut sind. Discord bleibt für Power-User nützlich und unterstützt Videogenerierung über eigene Bedienelemente und videospezifische Parameter.³²

Grundkonzepte

Wie Prompts funktionieren

Jeder Midjourney-Prompt wird durch eine Pipeline verarbeitet:

Your Text Prompt
      ↓
[Text Encoder] → Converts words to mathematical embeddings
      ↓
[Diffusion Model] → Generates image from noise, guided by embeddings
      ↓
[Upscaler] → Increases resolution and detail
      ↓
Final Image

Was das für Sie bedeutet:

1. Wortreihenfolge zählt: Frühe Wörter haben mehr Einfluss als spätere
2. Präzision gewinnt: “golden hour sunlight casting long shadows” schlägt “nice lighting”
3. Widersprüche verwirren: “dark, bright, moody, cheerful” hebt sich selbst auf
4. Weniger ist oft mehr: 50-150 Tokens liefern meist bessere Ergebnisse als 300+ Tokens

Die Token-Ökonomie

Midjourney sieht nicht Ihre Wörter, sondern Tokens (grob gesagt Wortbestandteile).

Expertentipp: Wenn Ihr Prompt mehr als 150 Tokens hat, spezifizieren Sie wahrscheinlich zu viel. Streichen Sie die Adjektivflut.

Qualitätssignale

V7 reagiert stark auf bestimmte Beschreibungsmuster:

Licht (größter Einfluss): - “golden hour light casting long shadows across weathered stone” - “Rembrandt lighting with soft fill from camera left” - “bioluminescent glow illuminating the fog”

Materialien und Texturen: - “oxidized copper with verdigris patina” - “worn leather showing decades of use” - “translucent jade catching the light”

Atmosphäre und Stimmung: - “melancholic twilight atmosphere” - “oppressive industrial ambiance” - “ethereal dreamlike quality”

Technische Kamerabegriffe: - “shot on medium format, shallow depth of field” - “85mm lens, f/1.8 aperture” - “anamorphic lens flare, 2.39:1 aspect”

Die Prompt-Hierarchie

Jeder wirksame Prompt folgt einer Hierarchie. Wörter ganz oben haben den größten Einfluss.

┌─────────────────────────────────────────────────┐
│  1. SUBJECT (who/what)          ← Most important │
│     "elderly fisherman"                          │
├─────────────────────────────────────────────────┤
│  2. SUBJECT DETAILS (descriptors)               │
│     "weathered face, silver beard, kind eyes"   │
├─────────────────────────────────────────────────┤
│  3. CONTEXT (where/when)                        │
│     "on a wooden dock at dawn"                  │
├─────────────────────────────────────────────────┤
│  4. STYLE/MOOD (how it feels)                   │
│     "documentary photography, contemplative"     │
├─────────────────────────────────────────────────┤
│  5. TECHNICAL (camera/lighting)                 │
│     "shot on Leica, natural morning light"      │
├─────────────────────────────────────────────────┤
│  6. PARAMETERS (--ar, --s, etc.)  ← Fine-tuning │
│     "--ar 3:2 --s 100 --v 7"                    │
└─────────────────────────────────────────────────┘

Prompt-Vorlage

[SUBJECT] [SUBJECT DETAILS], [CONTEXT], [STYLE/MOOD], [TECHNICAL] --parameters

Beispiel mit angewendeter Hierarchie:

An elderly fisherman with a weathered face and silver beard, standing on a
wooden dock at dawn, documentary photography style, contemplative mood,
shot on Leica M11 with natural morning light, soft mist rising from the water
--ar 3:2 --s 100 --v 7

Was die meisten Benutzer übersehen: Sie beginnen mit dem Stil (“beautiful cinematic photo of…”) statt mit dem Motiv. V7 gewichtet frühe Tokens stark; nennen Sie zuerst, was Sie tatsächlich sehen möchten.

Versionsauswahl

V8.1 (Standard seit 11. Juni 2026)

V8.1 ist auf midjourney.com und Discord verfügbar und wurde am 11. Juni 2026 in den offiziellen Versionsdokumenten zum aktuellen Standardmodell, wodurch V7 ersetzt wurde.²²⁶³⁵

Stärken: - Standard-Jobs rendern etwa 4-5-mal schneller als frühere Versionen² - Deutlich besseres Befolgen von Anweisungen und höhere Kohärenz - Native 2048px-HD-Bilder ohne separaten Upscaler-Schritt² - Bisher beste Textdarstellung (verwenden Sie “Anführungszeichen” in Prompts) - Verbesserte ästhetische Interpretation durch Personalisierung, srefs und Moodboards - Raw, style references, Bild-Prompts, image weights, Personalisierung, Moodboards, Seeds, Chaos, Stylize, Weird, der No-Parameter (--no) und --exp bleiben in V8.1 verfügbar²

Generierungsmodi:

Kompatibilitätshinweise: - V8.1 unterstützt keine Midjourney-Upscaler; verwenden Sie stattdessen direkt die HD-Generierung.² - Omni Reference (--oref) und Omni Weight (--ow) sind nur für V7 verfügbar; Character Reference (--cref) ist für Midjourney/Niji V6.²²⁸²⁹ - Der Quality-Parameter wird in der Versionskompatibilitätstabelle für V8.1 nicht unterstützt; verwenden Sie V7 für --q 2- / --q 4-Workflows.²³⁰ - Der No-Parameter (--no) wird laut Versionskompatibilitätstabelle in V8.1 unterstützt (neben V6 und V7).² - Multi-Prompts sind in der Versionskompatibilitätstabelle nicht als V8.1-kompatibel aufgeführt.² - Turbo ist kein V8.1-Pfad. Draft Mode erreichte V8.1 am 16. Juni 2026 — 24 Bilder pro Draft, klicken Sie auf Vary, um eines davon in voller Qualität zu rendern, zu den halben Fast-Stunden eines V8.1-SD-Jobs.³⁶

Neue UI-Funktionen: - Conversational Mode für einen natürlichsprachlichen Ablauf: Beschreiben Sie Ideen per Text oder Stimme, und die AI schreibt die Prompts (unterstützt in V7 und V8.1; siehe Conversational Mode)³⁴ - “Grid Mode” zum Fokussieren auf große Bildsets - Einstellungen in Seitenleisten (blockieren Ihre Ansicht nicht mehr)

Verwendung:

a weathered lighthouse on volcanic cliffs at golden hour,
dramatic clouds, crashing waves --v 8.1 --hd

V8.1-Prompt-Tipps: - Verwenden Sie --raw, wenn eine wörtliche Prompt-Steuerung wichtig ist; Raw reduziert Midjourneys standardmäßige ästhetische Interpretation.³¹ - Geben Sie filmische Beleuchtung präzise an: “single overhead key light with no fill, hard shadows” ist stärker als “dramatic lighting”²² - Nennen Sie Fotografen/Regisseure für stilistische Verankerung beim Namen (z. B. “Annie Leibovitz portraiture,” “Roger Deakins cinematography”)²² - Beschreiben Sie das Medium präzise: “35mm film photograph, grain, Kodak Portra 400 palette” grenzt den Lösungsraum ein²²

Wann Sie V8.1 verwenden sollten: - Wenn Sie die schnellste Generierung möchten - Für textlastige Bilder - Wenn Kohärenz besonders wichtig ist - Um die native 2048px-Bildgenerierung zu nutzen

V7 (Standard Juni 2025 – Juni 2026)

V7 war Midjourneys Standardmodell vom 17. Juni 2025, bis V8.1 es am 11. Juni 2026 als Standard ersetzte; es bleibt vollständig auswählbar und ist für volle Funktionsabdeckung die sicherste breite Produktionswahl. Veröffentlicht am 3. April 2025 und am 17. Juni 2025 zum Standard gemacht.²³⁵

Stärken: - Verständnis natürlicher Sprache (schreiben Sie Sätze, keine Stichwörter) - Hervorragender Fotorealismus - Starke Textdarstellung - Bessere menschliche Anatomie (Hände, Körper) - Verbesserte räumliche Beziehungen - Personalisierung standardmäßig aktiviert - Vollständige V7-Steuerungsoberfläche: Omni Reference, Quality-Werte, Multi-Prompts, No-Parameter und Niji-Workflows, wo relevant²²⁸

Generierungsmodi:

Wann Sie V7 verwenden sollten: - Fotorealistische Bilder - Jeder Prompt mit komplexer natürlicher Sprache - Textdarstellung - Wenn Qualität am wichtigsten ist

Niji 7 (Januar 2026)

Niji 7 ist das spezialisierte Anime-/Manga-Modell und wurde am 9. Januar 2026 veröffentlicht.³

Stärken: - Kristallklare Augen, Reflexionen und feine Hintergrunddetails³ - Verbesserte Kohärenz bei komplexen Posen und Setups mit mehreren Armen - Wörtlichere Prompt-Interpretation: verarbeitet konkrete Farbpositionen und Frisuren präzise - Bessere Textdarstellung - Verbesserte --sref-Leistung mit deutlich reduziertem Style Drift³ - Saubere, flache Linework-Ästhetik, die die verbesserte Linienqualität hervorheben soll

Einschränkungen: - --cref wird NICHT unterstützt; das Team deutet eine Alternative als “more powerful secret surprise” an³ - Personalisierung (--p) und Moodboards werden seit dem 26. Februar 2026 vollständig unterstützt¹⁷ - Wörtlicher als frühere Niji-Versionen: Passen Sie vibey Prompts entsprechend an

Demnächst: - Neues Character-Reference-System als Ersatz für --cref (voraussichtlich leistungsfähiger als --cref)

Verwendung:

A determined young mage with crimson hair, casting fire magic,
intense expression, ancient library background --niji 7

Wann Sie Niji 7 verwenden sollten: - Illustrationen im Anime- und Manga-Stil - Charakterdesign - Illustrationen mit östlicher Ästhetik - Wenn Sie sauberere Linework möchten

Niji 6 (Legacy)

Für Abwärtskompatibilität weiterhin verfügbar.

Wann Sie Niji 6 verwenden sollten: - Sie benötigen Style-Presets (--style expressive, --style cute, --style scenic) - Ihr Workflow hängt von --cref ab - Sie bevorzugen die weichere, weniger wörtliche Interpretation

Styles:

--niji 6 --style expressive  # Dynamic, stylized
--niji 6 --style cute        # Kawaii aesthetic
--niji 6 --style scenic      # Background focus
--niji 6 --style original    # Classic Niji look

Versionsvergleich

V8- / V8.1-Zeitachse

Zeitachse: - Interne Tests: Januar 2026⁸ - Rating-Partys: Anfang bis Mitte Februar 2026¹⁰ - Finale Rating-Runde (V8-Personalisierungskalibrierung): 20. Februar 2026¹⁸ - Funktional vollständig: bestätigt am 4. März 2026¹⁶ - Distillationslauf: kurz vor dem Start (~1 Woche Dauer)¹⁶ - V8 Alpha gestartet: 17. März 2026 auf alpha.midjourney.com (Opt-in, nicht Standard)¹⁹ - Relax Mode hinzugefügt: 21. März 2026²⁰ - Neue SREF-/Moodboards-Version (--sv 7): 4x schneller, 4x günstiger, unterstützt --hd, --p, --stylize, --exp²⁰ - V8.1 Alpha gestartet: 14. April 2026 auf alpha.midjourney.com (HD als Standard, 3× schneller + 3× günstiger, Bild-Prompts zurück, V7-inspirierte Ästhetik)²⁵ - V8.1 für midjourney.com und Discord veröffentlicht: 30. April 2026 mit Verbesserungen bei Schärfe und Bildqualität; SD während der Umstellung vorübergehend Standard; V8.2 in Entwicklung²²⁶ - V8.0 Alpha: noch für begrenzte Zeit verfügbar, wobei Midjourney nach einer Nutzungsphase von V8.1 mit einer späteren Außerbetriebnahme rechnet²²⁵

Was nach V8 als Nächstes kommt: - Qualitäts- und Ästhetikverbesserungen in V8.2, teilweise durch Rating-Daten auf midjourney.com/rank-v8-1 gesteuert²⁶ - V8-Upscaler, danach Modell-Upgrades für V8 Edit / Inpainting / Outpainting²⁵ - Das V2-Videomodell bleibt ein Post-V8-Roadmap-Punkt aus früherer Office-Hour-Berichterstattung¹⁶

Seitenverhältnisse

Der Parameter --ar legt die Bildabmessungen fest. Standard ist 1:1 (quadratisch).

Häufige Seitenverhältnisse

Plattformspezifische Empfehlungen

Wirkung auf die Komposition

Das Seitenverhältnis ist nicht nur eine Frage der Abmessungen; es verändert die Komposition grundlegend.

Breite Verhältnisse (16:9, 21:9): - Betonen Umgebung und Kontext - Natürlich für Landschaften und Stadtansichten - Filmische Wirkung - Motive werden Teil einer Szene

Hohe Verhältnisse (4:5, 9:16): - Lenken die Aufmerksamkeit auf das Motiv - Natürlich für Porträts und Produkte - Intime Wirkung - Mehr vertikale Informationen

Expertentipp: Probieren Sie für filmische Porträts 4:5 statt des naheliegenden 16:9. So erhalten Sie den motivzentrierten Bildausschnitt eines Porträts mit genug Kontext für Storytelling.

Stylization

Der Parameter --s steuert, wie stark V7 künstlerisch interpretiert. Bereich: 0-1000. Standard: 100.

Stylization-Bereiche

Visuelle Beispiele

Portrait of a woman, soft window light --s 50
# Result: Clean, realistic, minimal embellishment

Portrait of a woman, soft window light --s 250
# Result: More artistic interpretation, enhanced mood

Portrait of a woman, soft window light --s 600
# Result: Distinctly stylized, dreamlike quality

Entscheidungsrahmen

Verwenden Sie niedrige Stylization (0-100), wenn: - Sie Produktfotografie erstellen - Sie fotorealistische Genauigkeit möchten - Es um technische Bilder oder Dokumentationsbilder geht - Der Prompt wörtlich interpretiert werden soll

Verwenden Sie mittlere Stylization (100-300), wenn: - Es um allgemeine kreative Arbeit geht - Sie Editorial-Fotografie erstellen - Sie eine Verbesserung ohne Extreme möchten - Realismus und künstlerische Wirkung ausgewogen sein sollen

Verwenden Sie hohe Stylization (300+), wenn: - Sie Illustrationen oder Concept Art erstellen - Es um abstrakte oder experimentelle Arbeiten geht - Midjourneys Ästhetik dominieren soll - Sie kreative Grenzen ausloten möchten

Stylization + Style Raw

Für maximalen Fotorealismus kombinieren Sie niedrige Stylization mit --style raw:

Portrait of a businessman, office background --s 50 --style raw --v 7

--style raw weist V7 an, die eigene ästhetische Interpretation zu minimieren, sodass die Ergebnisse näher an der wörtlichen Erfüllung des Prompts liegen.

Chaos und Weird

Chaos (–chaos 0-100)

Steuert die Variation zwischen den vier generierten Bildern. Standard: 0.

Wann Sie chaos verwenden sollten: - Explorationsphase: --chaos 50-75, um unterschiedliche Interpretationen zu sehen - Finaler Render: --chaos 0-25 für konsistente Ergebnisse - Richtung finden: Anfangs hoher chaos-Wert, für die Verfeinerung niedriger chaos-Wert

Weird (–weird 0-3000)

Führt unkonventionelle, unerwartete Ästhetiken ein. Standard: 0.

Wann Sie weird verwenden sollten: - Surreale oder traumartige Bildwelten - Aus generischer AI-Ästhetik ausbrechen - Concept-Art-Exploration - Wenn „normal” zu vorhersehbar wirkt

Chaos und Weird kombinieren

--chaos 50 --weird 500   # Varied outputs, each slightly quirky
--chaos 100 --weird 0    # Wild variations, normal aesthetic
--chaos 25 --weird 2000  # Similar outputs, all very weird

Expertentipp: Ein hoher weird-Wert kann wirklich ungewöhnliche Bilder erzeugen, ist aber inkonsistent. Nutzen Sie ihn für die Exploration und drehen Sie ihn für finale Render wieder zurück.

Experimentelle Ästhetiken

Der Parameter --exp ergänzt verbesserte Details, Dynamik und Tone-Mapping-Effekte. Bereich: 0-100. Standard: 0.

Wirkungsstufen

Was –exp bewirkt

• Detailliertere Texturen und Oberflächen
• Dynamischere, markantere Kompositionen
• Tone-Mapped, HDR-ähnlicher Look
• Mehr visuelles Interesse

Empfohlene Kombinationen

--exp 10 --s 200           # Enhanced detail, balanced style
--exp 25 --s 100           # Strong exp, controlled stylize
--exp 5 --style raw        # Subtle boost for photorealism

Warnung: Parameterkonflikte

Bei hohen Werten (über 25-50) kann --exp: - --stylize-Einstellungen überlagern - Personalisierung (--p) überschreiben - Die Bildvielfalt verringern

Expertentipp: Halten Sie --exp für die meisten Arbeiten bei 10-25. Höhere Werte sind für bestimmte stilistische Effekte gedacht, nicht für eine allgemeine Qualitätsverbesserung.

Omni Reference

Der Parameter --oref überträgt Motiveigenschaften aus einem Referenzbild auf Ihre Generierung. In V7 hat er --cref ersetzt.

Grundlegende Verwendung

/imagine A woman in a red dress at a gala --oref [image URL]

Was übertragen wird: - Gesicht und Gesichtszüge - Körpertyp und Proportionen - Kleidung und Accessoires - Gesamte Identität

Gewichtungssteuerung (–ow)

--ow 0-1000    # Omni weight (default 100)

Wechselwirkungen der Gewichtung

Der Parameter --ow konkurriert mit --stylize und --exp um Einfluss. Wenn Sie hohe stylize- oder exp-Werte verwenden, erhöhen Sie --ow, um Referenzkonsistenz zu bewahren:

# High stylize needs higher ow to keep reference
--oref [url] --ow 200 --s 400

# High exp overwhelms default ow
--oref [url] --ow 300 --exp 25

# If you aren't using high stylize/exp, stay at moderate ow (100-400)

Expertentipp: Für die meisten Arbeiten ohne extremes --stylize oder --exp sollten Sie --ow unter 400 halten. Gehen Sie nur über mittlere Werte hinaus, wenn Sie exakte Gesichtszüge oder Kleidungsdetails gegen starke Stilparameter bewahren müssen.

Best Practices

Die Qualität des Referenzbilds zählt: - Hohe Auflösung, klares Motiv - Frontale Fotos funktionieren für Gesichter am besten - Konsistente Beleuchtung in der Referenz - Möglichst wenig ablenkender Hintergrund

Gewichtung für Stiländerungen anpassen:

# Photo to anime conversion - lower weight
--oref [photo URL] --ow 40 --niji 7

# Maintaining strict likeness
--oref [photo URL] --ow 200 --v 7

Mit style reference kombinieren:

# Subject from one image, style from another
--oref [subject URL] --sref [style URL] --ow 100 --sw 150

Style Reference

Der Parameter --sref überträgt ästhetische Eigenschaften aus einem Referenzbild.

Grundlegende Verwendung

/imagine A mountain landscape at sunset --sref [style image URL]

Was übertragen wird: - Farbpalette - Beleuchtungsstil - Künstlerische Technik - Gesamtstimmung/Atmosphäre - Kompositorische Tendenzen

Gewichtungssteuerung (–sw)

--sw 0-1000    # Style weight (default 100)

Mehrere Style References

Sie können mehrere Stilbilder kombinieren:

--sref [url1] [url2]

Die Stile vermischen sich. Nutzen Sie das, um einzigartige ästhetische Kombinationen zu erstellen.

Best Practices

Funktioniert am besten mit: - Markanten, konsistenten Stilen - Klaren ästhetischen Merkmalen - Bildern mit starker visueller Identität

Weniger wirksam bei: - Sehr generischen Fotos - Gemischten oder unklaren Stilen - Bildern, bei denen der „Stil” nicht offensichtlich ist

Expertentipp: Niji 7 bietet die beste --sref-Leistung. Wenn style transfer entscheidend ist, sollten Sie Niji 7 auch für Nicht-Anime-Inhalte in Betracht ziehen.

Alte Style-Reference-Codes verwenden

Wenn Sie --sref-Codes aus der V6-Ära haben, funktionieren diese in V7 nicht direkt. Fügen Sie --sv 4 hinzu, um Legacy-Style-Codes zu verwenden:

/imagine A mountain landscape --sref 123456789 --sv 4
# --sv 4 tells V7 to interpret the code using the V6 style system
/imagine A mountain landscape --sref 123456789 --sv 6
# --sv 6 tells V7 to interpret the code using the V6.1 style system

V8 Alpha SREF-Update (März 2026): Eine neue SREF/Moodboards-Version (--sv 7) ist jetzt der Standard in V8 Alpha. Sie ist 4-mal schneller und 4-mal günstiger als die vorige Version und unterstützt die Parameter --hd, --p, --stylize und --exp. Moodboards verwenden mit denselben Verbesserungen ebenfalls standardmäßig --sv 7.²⁰

Hinweis: Während --sv 4 und --sv 6 Abwärtskompatibilität bewahren, sollten Sie erwägen, style references in V7 oder V8 neu zu generieren, um mit den neuen Modellen bessere Ergebnisse zu erzielen.

Image Weight

Der Parameter --iw steuert, wie stark ein Referenzbild Ihre Generierung beeinflusst.

Grundlegende Verwendung

/imagine [prompt] [image URL] --iw 1.5

Gewichtungsbereich

Bereich: 0-2 (Standard 1)

Anwendungsfälle

Niedrige Gewichtung (0-0.5): Nutzen Sie das Bild als lockere Inspiration, während der Prompt dominiert

Ausgewogen (0.5-1): Gleicher Einfluss von Prompt und Bild

Hohe Gewichtung (1.5-2): Erstellen Sie Variationen, die eng auf dem Bild basieren

Moodboards (benutzerdefinierte Stilprofile)

Mit Moodboards erstellen Sie personalisierte Stilprofile, indem Sie Bilder bewerten. Statt ein einzelnes --sref-Bild zu verwenden, bauen Sie aus mehreren Beispielen eine stabile ästhetische Präferenz auf.⁶ Sie können inzwischen mehrere benannte Profile erstellen, einen Standard festlegen und sogar mehrere aktive Profile gleichzeitig auswählen.¹³

Wie Moodboards funktionieren

1. Erstellen Sie ein Moodboard unter midjourney.com/personalize
2. Bewerten Sie Bilder, indem Sie durch ein Bildraster klicken und scrollen (hat am 26. Februar 2026 das alte 1v1-Vergleichssystem ersetzt) — die Einrichtung ist jetzt bis zu 5-mal schneller¹³¹⁷
3. Wenden Sie es mit --p an, um Ihr Standard-Moodboard zu verwenden
4. Wenden Sie es mit --p [mID] an, um ein bestimmtes Moodboard zu verwenden
5. Benennen und organisieren Sie mehrere Profile für verschiedene Projekte oder Mitwirkende¹³

Ein stabiles Profil aufbauen

Expertentipp: Bewerten Sie mindestens 200 Bilder für ein verlässliches Moodboard. Schließen Sie sowohl Likes ALS AUCH Dislikes ein: Dislikes helfen Midjourney zu verstehen, was vermieden werden soll. Sie können mehrere aktive Profile gleichzeitig auswählen, um Ästhetiken zu mischen.¹³

Moodboards verwenden

/imagine A forest path at dawn --p
# Uses your default moodboard

/imagine A forest path at dawn --p abc123
# Uses specific moodboard with ID abc123

/imagine A forest path at dawn --profile abc123
# Alternative syntax using --profile parameter

Moodboards vs. Style Reference

Moodboards mit –sref mischen

Sie können Moodboards und style reference codes in einem einzigen Prompt kombinieren, um feinere Kontrolle zu erhalten:¹⁵

/imagine A portrait --p --sref [url] --sw 50
# Your moodboard aesthetic + subtle style reference influence

/imagine A portrait --sref 142710498 --profile drgmjoi 2jrqbw6
# Mix sref codes with multiple moodboard profiles

Sie können Moodboard-Snapshots auch als Codes teilen (z. B. --profile 2jrqbw6), die andere verwenden können, oder einen Link zur Live-Version teilen, die sich aktualisiert, während Sie sie verfeinern.¹⁵

Draft Mode

Draft mode generiert Bilder mit 10-facher Geschwindigkeit zum halben GPU-Preis. Unverzichtbar für Exploration. Ursprünglich ein V7-Workflow, erreichte Draft Mode V8.1 am 16. Juni 2026.³⁶

Draft Mode aktivieren

/imagine [prompt] --draft

Oder schalten Sie ihn in den Einstellungen der Weboberfläche um.

Draft Mode in V8.1 (Juni 2026)

In V8.1 verhält sich Draft Mode anders als der klassische V7-Pfad:³⁶

• 24 Bilder pro Generierung bei niedrigerer Auflösung und Qualität (statt des üblichen kleinen Rasters), sodass Sie pro Job viel breiter explorieren.
• Klicken Sie bei einem beliebigen Draft auf Vary, um dieses Bild in voller Qualität und voller Auflösung zu rendern.
• Die Hälfte der fast-hours eines V8.1-SD-Jobs — obwohl jeder Draft 24 Bilder zurückgibt.
• Umschalten mit der ⚡-Schaltfläche in der Menüleiste (oder mit --draft im Prompt).

Kombinieren Sie das mit der Geschwindigkeit von V8.1 für sehr schnelle, sehr günstige Exploration und bringen Sie anschließend nur die besten Treffer per Vary auf volle Auflösung.

Vergleich: Draft vs. Full

Der Draft-Workflow

1. Draft Mode Exploration (--draft)
   ├── Test 5-10 variations quickly
   ├── Identify promising directions
   └── Note effective parameters

2. Full Render Refinement
   ├── Remove --draft flag
   ├── Apply learned parameters
   └── Fine-tune with --seed

Expertentipp: Beginnen Sie immer im Draft mode. Die Kosteneinsparungen summieren sich, und Sie erkunden mehr Optionen. Wechseln Sie erst zum Full Render, wenn Sie eine Richtung gefunden haben, für die sich der Aufwand lohnt.

Conversational Mode

Mit dem Conversational Mode können Sie in einfacher, natürlicher Sprache beschreiben, was Sie möchten, per Text oder Spracheingabe, und die AI von Midjourney schreibt die eigentlichen Prompts für Sie. Statt eine Parameterzeichenfolge von Hand zu bauen, führen Sie einen Dialog: Sie beschreiben eine Idee, betrachten das Grid und verfeinern dann, indem Sie sich auf frühere Ergebnisse als “image 1”, “image 2” usw. beziehen.³⁴

Laut der offiziellen Kompatibilitätstabelle für Versionen wird Conversational Mode von V7 und V8.1 unterstützt (für V6 ist er nicht aufgeführt).³⁴

Text vs. Sprache

So funktioniert es

You:  "A cozy reading nook by a rain-streaked window, warm lamplight"
MJ:   [generates a grid: image 1, image 2, image 3, image 4]
You:  "Make image 2 wider and add a sleeping cat on the chair"
MJ:   [regenerates from image 2 with the new direction]

Tipps: - Beziehen Sie sich ausdrücklich per Nummer auf Ergebnisse (“image 1”, “image 3”), damit die AI weiß, worauf sie aufbauen soll. - Nutzen Sie Text Conversational Mode für präzise, wiederholbare Sessions; greifen Sie zu Spracheingabe (mit aktiviertem Draft Mode), wenn Sie freihändig brainstormen möchten. - Conversational Mode passt natürlich zu den schnellen, kostengünstigen Grids des Draft Mode, um Ideen zügig zu erkunden, bevor Sie sich für ein vollständiges Rendering entscheiden. - Hinweis: Omni Reference (--oref) ist nicht mit Conversational Mode kompatibel. Wechseln Sie wieder zu einem standardmäßigen V7-Prompt, wenn Sie --oref benötigen.²⁸

Grundlagen von Image-to-Video

Das V1 Video Model von Midjourney wurde am 19. Juni 2025 veröffentlicht und ermöglicht Image-to-Video-Animationen.

So funktioniert es

1. Wählen Sie ein beliebiges Bild aus (von Midjourney generiert oder hochgeladen)
2. Klicken Sie auf die Schaltfläche “Animate”
3. Wählen Sie Optionen aus (Auto, Manual, Loop)
4. Generieren Sie einen 5-sekündigen Videoclip

Motion-Parameter

--motion low    # Still scenes, slow motion, subtle movement (default)
--motion high   # Big camera motions, larger character movements
--raw           # Reduces creative flair, more prompt control

Motion-Vergleich

Warnung: High motion kann unrealistische oder fehlerhafte Bewegungen erzeugen. Beginnen Sie mit Low und erhöhen Sie nur bei Bedarf.

Kosten und Pläne

• Die Standard-Batchgröße beträgt 4 Videos pro Prompt; reduzieren Sie sie mit --bs # auf 1 oder 2, um GPU-Zeit zu sparen
• Standard, Pro und Mega können HD-Video generieren (nur Fast Mode)
• Nur Pro und Mega erhalten Relax Mode für Video (nur SD)

HD Video Mode

HD Video Mode generiert 720p-Video statt der 480p-Ausgabe von SD. Standard-, Pro- und Mega-Pläne können HD-Videos im Fast Mode generieren; Relax Video ist nur in SD verfügbar und auf Pro und Mega beschränkt.³²

So nutzen Sie HD Video: 1. Öffnen Sie die Videooptionen unter More Options in der Imagine-Leiste. 2. Stellen Sie Video Resolution vor dem Generieren auf HD. 3. Lassen Sie den Job im Fast Mode; HD Video ist kein Relax Mode-Pfad.

Kosten für HD Video: - Batch 4 HD Video kostet etwa 26 GPU-Minuten gegenüber 8 GPU-Minuten für SD. - Standard-, Pro- und Mega-Pläne können HD Video im Fast Mode generieren. - Pro- und Mega-Pläne können Relax Video generieren, allerdings nur in SD-Auflösung.

Wann Sie HD nutzen sollten: - Finale Auslieferungsdateien - Große Displays oder Projektionen - Professionelle/kommerzielle Arbeit - Wenn Details in Bewegung wichtig sind

Expertentipp: Testen Sie immer zuerst in SD. HD dauert länger und kostet mehr. Werten Sie nur Ihre besten Clips auf.

Erweitern und Loopen

Videos erweitern

Sie können jedes Video um zusätzliche 4 Sekunden erweitern, bis zu 4 Mal (maximal 21 Sekunden).

Erweiterungsoptionen: - Auto: Setzt das Video automatisch fort - Manual: Prompt vor dem Erweitern anpassen

Best Practices für Erweiterungen: - Planen Sie Ihren erzählerischen Bogen, bevor Sie beginnen - Die ersten 5 Sekunden sollten die Szene etablieren - Jede Erweiterung sollte einen Zweck haben - Berücksichtigen Sie das Pacing: 21 Sekunden sind länger, als Sie denken

Loops erstellen

Die Option Loop erstellt nahtlos loopende Videos, bei denen erstes und letztes Frame übereinstimmen.

Select image → Click "Loop" → Generate

Am besten geeignet für: - Hintergrundanimationen - Social-Media-Inhalte - Ambient Visuals - Cinemagraphs

Tipps für bessere Loops: - Einfache, wiederholbare Bewegung funktioniert am besten - Vermeiden Sie komplexe Kamerabewegungen - Atmosphärische Elemente (Wolken, Wasser, Feuer) loopen natürlich

Video Best Practices

Wann Sie Video nutzen sollten

Gute Kandidaten für Video: - Atmosphärische Szenen (Nebel, Regen, Feuer) - Dezente Bewegung (Haare, Stoff, Wasser) - Landschaften mit Umgebungsbewegung - Porträts mit minimaler Bewegung

Weniger ideal für Video: - Komplexe Actionsequenzen - Szenen mit mehreren Charakteren - Präzise Choreografie - Anforderungen an technische Genauigkeit

Für Video optimieren

Vor dem Animieren: 1. Generieren Sie zuerst das perfekte Standbild 2. Überlegen Sie, wie sich Elemente bewegen könnten 3. Vermeiden Sie komplexe, miteinander verbundene Motive 4. Einfache Kompositionen lassen sich besser animieren

Prompt-Anpassungen:

# Good for video
Lone figure standing on cliff edge, wind blowing cape, dramatic clouds

# Less ideal for video
Group of dancers in synchronized formation, precise movements

Kostenmanagement

Bei 8-fachen Bildkosten summieren sich Videos schnell:

Kosteneffizienter Workflow: 1. Im Draft mode erkunden (Bilder) 2. Perfekte Komposition finden 3. Finales Standbild in hoher Qualität generieren 4. Nur die beste Version animieren 5. Nur bei Bedarf erweitern

Filmischer Realismus

Das wirksamste Muster für fotorealistische, filmische Ergebnisse.

Das filmische Template

[Shot type] by [Director], [subject physical description],
[action/pose], [costume/styling], [setting details],
captured with [Camera Body] using [Lens], [lighting description],
[mood/atmosphere summary]
--ar [ratio] --s [value] --p --no anime, cartoon, illustration, painting

Director Styles

Camera Body Reference

Lens Pairings

Vollständige filmische Beispiele

Close-up-Porträt:

Dramatic close-up portrait by Ridley Scott, young woman with pale skin
and auburn hair, intense green eyes staring directly at camera, subtle
freckles across nose, wearing dark wool coat, rain falling around her
face, captured with RED Komodo using 85mm f/1.8 lens, cold blue-silver
lighting with warm practical rim light, melancholic determined atmosphere
--ar 4:5 --s 150 --p --no anime, cartoon, illustration, painting

Wide cinematic:

Epic wide shot by Denis Villeneuve, lone figure in orange survival suit
walking across endless salt flats, geometric patterns in dried earth,
massive dust storm approaching on horizon, captured with ARRI ALEXA 65
using 24mm f/2.0 lens, harsh afternoon sun creating stark shadows,
desolate apocalyptic atmosphere
--ar 21:9 --s 200 --p --no anime, cartoon, illustration, painting

Kritisch: Verwenden Sie niemals Schauspielernamen. Beschreiben Sie Menschen körperlich. “Young woman with pale skin and auburn hair” statt “Emma Stone.” Schauspielernamen erzeugen Uncanny-Valley-Effekte.

Porträtfotografie

Lichtmuster

Porträt-Template

[Subject description], [expression/emotion], [pose],
[lighting pattern] lighting, shallow depth of field,
[background description], shot on [camera] with [lens]
--ar 4:5 --s 100 --v 7

Porträtbeispiele

Environmental portrait:

Middle-aged craftsman with salt-and-pepper beard, focused expression,
hands working on leather saddle, Rembrandt lighting from workshop window,
shallow depth of field, blurred tool-filled background, shot on
Hasselblad with 80mm f/1.9, documentary authenticity
--ar 4:5 --s 75 --style raw --v 7

Studio portrait:

Professional woman in her 30s, confident subtle smile, shoulders
turned slightly, butterfly lighting with soft fill, pure white
seamless background, shot on Phase One with 110mm f/2.8, clean
commercial aesthetic
--ar 4:5 --s 50 --v 7

Produktfotografie

Produkt-Template

[Product] on [surface/platform], [background style],
[lighting setup], commercial photography, high detail,
[brand aesthetic description]
--ar 1:1 --s 50 --v 7 --style raw

Optionen für Oberflächen und Hintergründe

Oberflächen: - Polierter Marmor (Luxus) - Roher Beton (industriell) - Naturholz (organisch) - Gebürstetes Metall (Tech) - Farbiges Acryl (modern)

Hintergründe: - Gradient (weicher Übergang) - Seamless (Vollfarbe) - Kontextuell (In-use-Setting) - Abstrakt (künstlerisch)

Produktbeispiele

Luxuskosmetik:

Minimalist perfume bottle with gold cap on polished black marble surface,
gradient background from deep purple to black, dramatic rim lighting with
soft front fill, commercial photography, high detail, premium luxury
aesthetic, subtle reflections on marble
--ar 1:1 --s 25 --v 7 --style raw

Tech-Produkt:

Wireless earbuds case open showing earbuds inside, floating on
pure white seamless background, soft even lighting from all sides,
commercial product photography, high detail, clean Apple-style
minimalism, subtle shadow beneath
--ar 1:1 --s 50 --v 7 --style raw

Fantasy und Sci-Fi

Fantasy-Vorlage

[Character/scene description], [fantasy world details],
[magical elements], [lighting style],
[art style: painterly | concept art | illustration],
[artist influence if applicable]
--ar 16:9 --s 500 --weird 100 --v 7

Fantasy-Beispiele

Epische Fantasy:

Ancient elven queen seated on crystalline throne in vast cavern hall,
iridescent robes flowing with captured starlight, bioluminescent
flowers floating around her, massive glowing runes carved into
obsidian walls, ethereal volumetric lighting, painterly fantasy
illustration influenced by Craig Mullins and Alphonse Mucha
--ar 16:9 --s 600 --weird 150 --v 7

Düstere Fantasy:

Battle-scarred knight in tarnished armor standing in ruined cathedral,
sword planted in cracked stone floor, pale moonlight streaming through
shattered rose window, crows circling above, mist swirling at feet,
dark atmospheric concept art, Beksinski and Zdzisław influence
--ar 16:9 --s 400 --weird 200 --v 7

Sci-Fi-Vorlage

[Subject/scene], [technology details], [environment],
[lighting: neon | holographic | industrial | sterile],
[aesthetic: cyberpunk | hard sci-fi | retro-futurism],
[mood description]
--ar 21:9 --s 300 --v 7

Sci-Fi-Beispiele

Cyberpunk:

Solo mercenary in worn tactical gear navigating rain-soaked neon alley,
holographic advertisements flickering overhead, steam rising from
street grates, distant megastructures visible through smog, cyan and
magenta neon reflections on wet pavement, Blade Runner cyberpunk
aesthetic, oppressive urban atmosphere
--ar 21:9 --s 350 --v 7

Hard Sci-Fi:

Interior of generation ship agricultural bay, massive cylindrical
space with terraced farms curving overhead, artificial sun strip
running along central axis, workers in utilitarian jumpsuits tending
crops, visible structural engineering, hard science fiction aesthetic,
The Expanse influence, functional yet beautiful
--ar 21:9 --s 250 --v 7

Anime mit Niji 7

Eigenschaften von Niji 7

Niji 7 erzeugt sauberere, flächigere Artworks mit verbesserter Linienführung. Es interpretiert Prompts wörtlicher als frühere Versionen.

Niji 7-Vorlage

[Character description], [pose/action], [expression],
[setting/background], [specific style notes],
[color palette]
--niji 7 --ar [ratio]

Niji 7-Beispiele

Action-Szene:

Young mage with flowing crimson hair and determined golden eyes,
casting powerful fire spell with both hands raised, intense focused
expression, ancient library crumbling around her, debris floating
in magical energy, dynamic diagonal composition, warm orange and
red color palette with cool blue shadows
--niji 7 --ar 3:4

Charakterporträt:

Elegant noblewoman with silver hair in elaborate updo, wearing dark
blue Victorian-inspired gown with gold embroidery, subtle knowing
smile, half-body portrait, ornate palace balcony background with
moonlit garden visible, soft romantic atmosphere, detailed lace
and fabric textures
--niji 7 --ar 4:5

Stilübertragung mit Niji 7

Niji 7 liefert die beste Leistung mit --sref:

[Your prompt] --niji 7 --sref [style image URL] --sw 150

Beginnen Sie mit --sw 150 und passen Sie den Wert an: - Niedriger (50-100) für subtilen Einfluss - Höher (200-300) für starke Stilübereinstimmung

Migration von Niji 6

Niji 6-Ansatz:

anime girl, beautiful, detailed eyes, colorful --niji 6 --style expressive

Niji 7-Ansatz:

Young woman with vibrant teal hair and large expressive amber eyes,
wearing casual summer dress, cheerful smile, urban cafe background,
afternoon sunlight, contemporary anime style
--niji 7

Wichtige Änderungen: - Schreiben Sie vollständige Beschreibungen, keine Stichwortlisten - Formulieren Sie wörtlicher und präziser - Stil-Presets gibt es nicht: Beschreiben Sie, was Sie möchten - Verwenden Sie --sref für einen konsistenten Stil

Architektur

Architekturvorlage

[Building/space type], [architectural style],
[time of day/lighting], [weather/atmosphere],
[perspective: eye-level | aerial | interior | detail],
architectural photography, clean lines
--ar 16:9 --s 150 --v 7 --style raw

Architekturstile

Architekturbeispiele

Brutalistisch:

Brutalist concrete museum interior with dramatic skylights, afternoon
sun creating strong geometric shadows on exposed concrete walls, vast
empty gallery space with single sculpture, eye-level perspective
showing depth and scale, architectural photography by Hélène Binet
--ar 16:9 --s 100 --v 7 --style raw

Parametrisch:

Futuristic parametric architecture concert hall exterior, flowing white
curves inspired by Zaha Hadid, blue hour lighting with building interior
warmly illuminated, long exposure car light trails on surrounding roads,
wide establishing shot, architectural photography
--ar 16:9 --s 150 --v 7

Abstrakt und experimentell

Abstrakte Vorlage

[Concept/emotion to express], [visual elements],
[color palette], [texture/material qualities],
[movement/energy description], abstract composition
--s 750 --weird 500 --chaos 50 --v 7

Abstrakte Beispiele

Emotional abstrakt:

The feeling of nostalgia dissolving into hope, fragmented memories
reforming as light, soft blues transitioning to warm amber, watercolor
textures bleeding into geometric shapes, gentle upward movement,
abstract emotional landscape
--ar 1:1 --s 800 --weird 750 --chaos 40 --v 7

Textural abstrakt:

Microscopic landscape of oxidized copper and crystalline salt
formations, verdigris greens and rust oranges, extreme macro detail,
mineral textures catching diffused light, abstract geological patterns
--ar 1:1 --s 500 --weird 300 --v 7

Grenzen ausloten

Für wirklich experimentelle Arbeiten: - Erhöhen Sie --weird auf über 1000 - Kombinieren Sie es mit --chaos 75+ - Verwenden Sie abstrakte emotionale Sprache - Beziehen Sie sich auf unkonventionelle Künstler

The architecture of forgotten dreams, impossible geometries folding
through chromatic space, Escher meets Kandinsky, synesthetic color
relationships, visual music
--ar 1:1 --s 1000 --weird 2000 --chaos 75 --v 7

Wortgewichtung

Verwenden Sie die ::-Syntax, um die Betonung bestimmter Elemente zu steuern.

Syntax

word::2      # Double emphasis
word::1.5    # 50% more emphasis
word::1      # Normal (default)
word::0.5   # Half emphasis
word::-1     # Negative (avoid)

Beispiele

ethereal::2 portrait of a warrior, dramatic lighting::1.5, mist::0.5

Dieser Prompt: - Betont die ätherische Qualität stark - Betont dramatische Beleuchtung moderat - Reduziert die Präsenz von Nebel

Wann Sie Gewichtung verwenden sollten

Nützlich für: - Feinanpassung der Elementbalance - Unterdrückung unerwünschter Interpretationen - Betonung wichtiger Merkmale

Vermeiden Sie es, wenn: - Sie erste Entwürfe erkunden - Einfache Prompts auch ohne Gewichtung funktionieren - Sie nicht sicher sind, was betont werden soll

Expertentipp: Wortgewichtung ist ein Werkzeug zur Verfeinerung, kein erster Schritt. Bringen Sie zuerst den Basis-Prompt zum Funktionieren und nutzen Sie dann Gewichtung für die Feinabstimmung.

Negative Prompts

Der Parameter --no schließt Elemente von der Generierung aus.

Grundlegende Verwendung

/imagine Beautiful landscape --no people, text, watermark

Wirksame Negatives

Best Practices

Tun Sie Folgendes: - Verwenden Sie spezifische, klare Begriffe - Gehen Sie tatsächliche Probleme in Ihren Outputs an - Halten Sie die Liste fokussiert (3-5 Elemente)

Vermeiden Sie Folgendes: - Erstellen Sie keine vollständigen Listen mit allem, was Sie nicht möchten - Verwenden Sie keine vagen Begriffe (“bad”, “ugly”) - Schließen Sie keine Dinge aus, die ohnehin kaum erscheinen würden

Das filmische Negative

Für konsistente fotorealistische Ergebnisse:

--no anime, cartoon, illustration, painting, drawing, sketch, CGI, 3D render

Seed-Kontrolle

Seeds ermöglichen Reproduzierbarkeit und kontrollierte Variation.

Grundlegende Verwendung

/imagine [prompt] --seed 12345

Gleicher Prompt + gleicher Seed = sehr ähnlicher Output.

Seeds finden

Klicken Sie nach der Generierung auf die Bildinformationen, um den verwendeten Seed zu finden. Notieren Sie ihn für die Reproduktion.

Seed-Workflows

Variationsworkflow: 1. Mit zufälligem Seed generieren 2. Ein Ergebnis finden, das Ihnen gefällt 3. Den Seed notieren 4. Kleine Prompt-Änderungen mit demselben Seed vornehmen 5. Variationen vergleichen

Batch-Konsistenz:

Scene in morning light --seed 54321
Scene in afternoon light --seed 54321
Scene in evening light --seed 54321

Wenn Sie denselben Seed über verwandte Prompts hinweg verwenden, entstehen konsistentere Kompositionen.

Komposition mit mehreren Subjekten

Komplexe Szenen mit mehreren Subjekten erfordern sorgfältige Prompt-Konstruktion.

Hierarchieansatz

Listen Sie Subjekte in der Reihenfolge ihrer Wichtigkeit auf:

[Primary subject], [secondary subject], [tertiary subject],
[their relationship/interaction], [setting], [style]

Räumliche Sprache

Verwenden Sie klare räumliche Beschreibungen:

In the foreground, [subject A]
In the middle ground, [subject B]
In the background, [subject C]

Oder:

On the left, [subject A]
In the center, [subject B]
On the right, [subject C]

Beispiel

Elderly grandmother and young granddaughter baking together in
sunlit kitchen, grandmother guiding child's hands rolling dough,
flour dusting the wooden counter, warm afternoon light from window,
vintage kitchen appliances in background, intimate family moment,
documentary photography style
--ar 3:2 --s 100 --v 7

Textrendering

V7 hat das Textrendering in Bildern deutlich verbessert.

Best Practices

Halten Sie Text kurz: - Einzelne Wörter funktionieren am besten - Kurze Phrasen (2-4 Wörter) funktionieren meist - Lange Sätze schlagen oft fehl

Verwenden Sie Anführungszeichen:

Neon sign reading "OPEN" in storefront window

Geben Sie die Typografie an:

Vintage poster with "JAZZ NIGHT" in art deco typography

Textbeispiele

Beschilderung:

Rainy city street at night, neon diner sign reading "EAT" glowing
red through rain-streaked window, film noir atmosphere
--ar 16:9 --s 150 --v 7

Typografie:

Minimalist book cover design, large serif typography reading "THE END"
centered on cream paper texture, literary fiction aesthetic
--ar 2:3 --s 100 --v 7

Einschränkungen

Textrendering hat weiterhin Schwierigkeiten mit: - Langen Sätzen - Komplexen Schriftarten - Kleinem Text in unruhigen Bildern - Mehreren Textelementen

Expertentipp: Wenn Text entscheidend ist, generieren Sie das Bild ohne Text und fügen Sie die Typografie in der Nachbearbeitung hinzu.

Der Iterationszyklus

Professioneller Workflow für Midjourney:

Phase 1: Erkunden (Draft Mode)

1. Enable Draft mode (--draft)
2. Write basic prompt with core concept
3. Generate 4-8 batches quickly
4. Identify promising directions
5. Note what works/doesn't

Ziel: Eine Richtung finden, nicht Perfektion. Geschwindigkeit zählt.

Phase 2: Verfeinern

1. Disable Draft mode
2. Take best concepts from Phase 1
3. Add specific details
4. Adjust parameters (--s, --chaos, etc.)
5. Generate in Fast mode
6. Compare variations

Ziel: Auf 2-3 starke Optionen eingrenzen.

Phase 3: Perfektionieren

1. Select best candidate
2. Note the seed
3. Make micro-adjustments to prompt
4. Use same seed for consistency
5. Upscale final choice

Ziel: Den Gewinner polieren.

Zeitaufteilung

Die meisten Benutzer machen es umgekehrt und verbringen zu viel Zeit damit, erste Versuche zu perfektionieren. Erkunden Sie mehr, perfektionieren Sie weniger.

Describe im Web

Klicken Sie in der Weboberfläche mit der rechten Maustaste auf ein beliebiges Bild und wählen Sie “Describe”, um aus dem Bild vier Text-Prompts zu generieren.¹⁵ Das ist unschätzbar, wenn Sie Stile, die Sie bewundern, nachvollziehen möchten: Beschreiben Sie ein Bild von der Explore-Seite und passen Sie die daraus entstehenden Prompts anschließend an Ihre Vision an. Prompts werden beim Aktualisieren der Seite automatisch gelöscht.

Kostenmanagement

GPU-Zeit verstehen

• Fast Mode: Nutzt GPU-Stunden aus Ihrem Abonnement
• Relax Mode: Unbegrenzt, aber in der Warteschlange (Standard+-Tarife)
• Draft Mode: Halbe GPU-Kosten im Vergleich zu regulär
• Video: ~8x so teuer wie Bilder

Abonnementwert

Einordnung: Standard+-Tarife bieten einen deutlich besseren Gegenwert pro GPU-Stunde, plus unbegrenztes Relax.

Strategien zum Kostensparen

1. Im Draft mode erkunden - Halbe Kosten, 10x schneller
2. Relax für die Erkundung nutzen - Kostenlos (Standard+)
3. Fast für finale Ergebnisse aufsparen - Nur wenn Qualität zählt
4. Ähnliche Prompts bündeln - Effizienter als Einzelversuche
5. Vor dem Generieren planen - Erst denken, dann generieren

Nutzung abschätzen

Fehlerbehebung

Häufige Probleme

Parameterkonflikte

Vermeiden Sie diese Kombinationen: - --style raw + hohes --s (widersprüchlich) - --v 7 + --niji (entscheiden Sie sich für eines) - Mehrere starke Referenzen mit 100% Gewicht - --exp 50+ + --stylize (exp überlagert) - --exp 50+ + --p (exp überschreibt)

Funktioniert gut: - --oref + --sref mit moderaten Gewichten - --chaos + --seed (abwechslungsreich, aber reproduzierbar) - --style raw + niedriges --s (maximaler Fotorealismus) - --exp 10-25 + --s 100-200 (verstärkt, kontrolliert)

Wenn nichts funktioniert

1. Vereinfachen - Parameter entfernen, Prompt kürzen
2. Aufteilen - Motiv und Stil getrennt ausprobieren
3. Seed-Suche - Viele Varianten generieren, guten Seed finden, iterieren
4. Referenz - --sref mit einem Bild verwenden, das Ihr Ziel zeigt
5. Version - Eine andere Modellversion ausprobieren

Versionsmigration

Migration von V6 zu V7

Alter V6-Stil:

portrait, beautiful woman, dramatic lighting, 8k, detailed, masterpiece

Neuer V7-Stil:

A contemplative portrait of a woman in her 30s, Rembrandt lighting
casting gentle shadows across her face, medium format photography
aesthetic with shallow depth of field

Wichtige Änderungen

Was Sie nicht mehr tun sollten

• Keyword-Spam (“beautiful, stunning, amazing”)
• Qualitätsmodifikatoren (“8k, ultra detailed, masterpiece”)
• --cref verwenden (jetzt ist es --oref)
• Kurze, durch Kommas getrennte Prompts

Was Sie stattdessen tun sollten

• Ganze Sätze schreiben
• Beschreiben, was Sie sehen, nicht was Sie wollen
• Beleuchtung, Materialien und Stimmung präzise beschreiben
• Kamera-/Objektivterminologie nutzen
• Personalisierung (--p) einsetzen

Parameter-Cheat-Sheet

MODELS
--v 8.1         Fastest V8-family model, HD available (Apr 2026)
--v 8           V8.0 Alpha, limited-time legacy V8 path (Mar 2026)
--v 7           Current default, full feature coverage (June 2025)
--niji 7        Anime/manga (Jan 2026, best coherence)
--niji 6        Anime/manga (legacy, has --style options)
--draft         Fast iteration; V7 + V8.1 (V8.1: 24 imgs/draft, ⚡ toggle, Vary to upscale)
--preview       Test the latest in-progress model; outputs unpolished, not stable over time

V8.1-SPECIFIC
--hd            Native 2048px image output (1.33 GPU min)
--sd            Standard Definition, lower-cost V8.1 output
--raw           More literal prompt control

ASPECT
--ar 16:9       Widescreen
--ar 21:9       Cinematic ultrawide
--ar 4:5        Portrait (Instagram)
--ar 6:11       Tall portrait (phone wallpapers)
--ar 9:16       Vertical (Stories)
--ar 1:1        Square
--ar 3:2        Classic photo
--ar 2:3        Portrait print

STYLE
--s 0-100       Photorealistic
--s 100-300     Balanced
--s 300-1000    Artistic
--style raw     Minimal AI interpretation
--p             Apply personalization (V7 default)

EXPERIMENTAL
--exp 0-100     Enhanced detail (10-25 sweet spot)
--chaos 0-100   Output variety
--weird 0-3000  Unconventional aesthetics

REFERENCES
--oref [url]    Subject/character via Omni Reference (V7 only)
--ow 0-1000     Omni weight (default 100)
--sref [url]    Style transfer
--sw 0-1000     Style weight (default 100)
--iw 0-2        Image weight (default 1)

VIDEO (Web only)
--motion low    Subtle movement (default)
--motion high   Dynamic movement
--raw           More prompt control

QUALITY (V7 values: 1, 2, 4; not supported on V8.1)
--q 1           Standard quality (default)
--q 2           Higher detail, 2x cost
--q 4           Maximum detail, 4x cost
--seed [num]    Reproducibility

NEGATIVE
--no [items]    Exclude elements

Änderungsprotokoll

Referenzen