設計哲學：Tinker Hatfield——讓技術被看見

核心原則

「Piano 和他的團隊希望這棟建築從遠處就能被看見、令人驚豔——甚至讓人嚇一跳。Air Max 也是如此：我想把事情推到極致，只要不被開除就好！」——Tinker Hatfield¹

Hatfield 的原則是將結構誠實應用於鞋類設計。如果鞋內的技術值得使用，就值得被展示。Air Max 的可視氣墊窗並非行銷噱頭，而是一個建築論述：與 Renzo Piano 將龐畢度中心的電扶梯、空調管道和水管全部外露的論述如出一轍。不隱藏任何東西，讓使用者看見物件真正的運作方式。

這與神祕感背道而馳。多數消費品將機械結構隱藏在光滑表面之下。Hatfield 的整個職業生涯建立在一個信念上：機械結構才是最有趣的部分——展示它，既能建立信任，也能激發渴望。

背景

Tinker Linn Hatfield Jr. 於 1952 年出生在奧勒岡州 Hillsboro。他在奧勒岡大學修讀建築，同時也是校田徑隊的撐竿跳選手，教練正是 Nike 共同創辦人 Bill Bowerman。1976 年，Hatfield 在奧運選拔賽中獲得第六名，隨後從十七英尺高處墜落，撕裂了腳踝，歷經五次手術和兩年復健。這場傷病終結了他的運動生涯，也將他的注意力完全轉向設計。²

1981 年，他以企業建築師的身分加入 Nike，負責設計展示間、零售空間和展覽裝置——是建築，不是鞋子。1985 年，Bowerman 在一次會議中注意到 Hatfield 的繪圖能力，讓他參加了一場內部 24 小時設計競賽。Hatfield 贏了。接著他被告知——不是被詢問——他現在是鞋類設計師了。²

建築訓練並未被拋在腦後，反而成為他的作業系統。Hatfield 說過：「我能夠把建築學院學到的東西應用在運動上。我鼓勵人們學習設計各種東西——甚至是你不感興趣的東西。長遠來看，如果你有熱情、有技能、有企圖心，就能整合這一切，融會貫通。」³

代表作品

Air Max 1（1987）：從建築變成球鞋

1980 年代中期，Hatfield 造訪巴黎，看見了龐畢度中心。那次相遇產生了催化效應。

「走進廣場時，傳統巴黎建築——曼薩爾屋頂、小窗戶——與這棟近乎機械、彷彿將內臟傾瀉到世界面前的建築之間的強烈對比，讓我深受震撼，」他回憶道。「一切都是可見的——空調、電扶梯、暖氣、不同的樓層。」¹

Nike 當時已有氣墊技術，由航太工程師 Frank Rudy 開發。但氣囊隱藏在中底內部——使用者只能相信廣告說的。Hatfield 的想法是在中底切開一扇窗，讓氣囊直接露出。高層反對，擔心消費者會把外露的氣墊單元視為脆弱、視為結構弱點，而非特色。¹

Hatfield 堅持己見。Air Max 1 於 1987 年推出，鞋跟帶有可視氣墊窗。紅白配色本身就是一場革命——1987 年之前，效能跑鞋非灰即白或黑。Hatfield 加入色彩作為「又一個驚嘆號」，宣告這雙鞋與貨架上的一切截然不同。²

Air Max 成為 Nike 最歷久不衰的產品線之一。2017 年，Nike 推出了一款直接受龐畢度中心彩色管道啟發的 Air Max 配色，紀念這雙鞋的 30 週年。2024 年，Nike 在龐畢度中心舉辦「Art of Victory」展覽，正式確認了一棟建築與一雙鞋之間的連結——Hatfield 在三十七年前就已畫下這條線。¹

Air Jordan III（1988）：挽救合約的那雙鞋

1987 年，Michael Jordan 對 Nike 的球鞋感到不滿，接近與 Adidas 簽約。Phil Knight 後來將 Air Jordan III 歸功為留住 Jordan 的關鍵。²

Hatfield 接下了這個專案。在設計提案當天，Jordan 四個小時沒有現身——他在高爾夫球場上被競爭對手挖角。當他終於抵達、看到那雙鞋時，他說：「跟我說更多。」⁴

Air Jordan III 打破了籃球鞋的所有慣例。它是第一雙中筒設計（之前的籃球鞋全是高筒）。它引入了 Jumpman 標誌——以 Jordan 飛翔的剪影取代單獨使用 Nike Swoosh。它採用柔軟的荔枝紋皮革，「像手套皮革一樣」，而非僵硬的合成材料。它加入了象紋——一種從時尚而非運動借來的質感圖案。它還首次在籃球鞋中放入可視氣墊。⁴

Hatfield 同時設計了一整套服飾系列搭配這雙鞋——他深知球鞋不僅是鞋履，更是運動員身分認同的宣言。Jordan 想要的是「那種生活風格籃球鞋，穿它打球，比賽結束後也能搭配禮服」。⁴

Air Jordan XI（1995）：籃球場上的漆皮

Air Jordan XI 採用了漆皮——一種通常與正裝鞋聯繫在一起、而非運動鞋的材料。Jordan 看到原型時的反應是：「天哪，太驚人了。」⁴

Hatfield 告訴 Jordan 不要在比賽中穿，因為鞋子還沒準備好上市。Jordan 照樣在全國轉播的比賽中穿了。「他的想法和我不同，」Jordan 說。「結果呢，我贏了。」⁴

XI 是 Hatfield 自述最喜愛的 Air Jordan 設計，也是 Jordan 個人最具意義的一雙。它證明了效能與正式感並不對立——一雙鞋既能在籃球場上發揮功能、也能在晚宴桌旁得體，因為設計同時服務兩種情境，不對任何一方妥協。

Nike MAG（1989/2016）：等待技術追上的鞋

1989 年，電影團隊邀請 Hatfield 為《乗乗回到未來 II》設計自動綁帶球鞋。片場使用的只是道具——鞋帶由道具師拉緊。但 Hatfield 的真正願景是功能性的：「鞋子應該是智慧的，能感知穿著者，當你穿上它，它就活了過來，塑形貼合你的腳。」⁴

技術在二十七年後終於趕上。2016 年，可運作的 Nike MAG 送到了 Michael J. Fox 手中。它催生了 E.A.R.L.（Electro Adaptive Reactive Lacing）和 Nike HyperAdapt——真正能感知穿著者腳型並自動調整的鞋款。MAG 證明了設計師的願景可以在工程實現之前數十年就已正確。

方法論

Hatfield 以意識流方式作畫。星球上的臉孔、George Jetson、VW 小巴、和平符號、球鞋裡的獵豹腳掌。「我甚至不知道為什麼要這樣畫，我就是在畫，」他說。「意識流能帶你到某個地方。你可能不知道要去哪裡，但不知怎地，你就到了。」⁴

這些速寫並非漫無目的的自由聯想，而是在約束條件內的探索：速寫必須收斂到一雙能解決特定運動員問題的鞋。這種收斂，正是設計與塗鴉的分界。

他與運動員的合作方式本身就是一項設計創新。Nike 執行長 Mark Parker 指出：「在 80 年代，Tinker Hatfield 開始定義什麼是『與運動員合作』。那是一種與運動員建立的關係，真正深入了解他們作為運動員的本質。」⁴ Jordan 則簡潔地描述這種關係：「Tinker 是個瘋狂科學家。他出身撐竿跳，而我打球的核心是跳躍，所以很容易找到那種共鳴。」⁴

Hatfield 圍繞運動員的個性來設計，而非僅僅考量生物力學。Andre Agassi 得到一雙「反鄉村俱樂部」風格的網球鞋。Jordan 得到象紋和漆皮。鞋子是穿著者的肖像，而非通用的效能工具。

影響脈絡

誰塑造了他

Renzo Piano 與龐畢度中心賦予 Hatfield 一個正式原則：技術應該被展示，而非隱藏。這個連結是直接的、被本人承認的、建築性的——一棟建築的外露結構轉化為一雙鞋的可視氣囊。Hatfield 的「終極夢想」是與 Piano 見面。當 Piano 得知這份致敬時，他說自己「非常榮幸」，儘管他承認「對運動鞋不太了解」。¹（直接影響）

Bill Bowerman 透過奧勒岡大學塑造了他——既作為田徑教練，也作為 Nike 共同創辦人，在會議中注意到 Hatfield 的繪畫天賦，將他的職業從建築轉向鞋類設計。（直接影響）²

他影響了誰

Virgil Abloh 在 2017 年「The Ten」系列中解構了 Hatfield 的設計。Air Max 90——Hatfield 的經典鞋型之一——是 Abloh 切開、暴露、標註的十雙鞋之一。Abloh 的「REVEALING」概念——透過切割面板來展露泡棉和縫線——直接承襲了 Hatfield 的可視氣墊哲學。少年時期的 Abloh 曾說：「我們對 Air Jordan 如癡如醉。Michael Jordan 比生命還偉大——他是我的超人。我整個設計背景和理念都來自 90 年代。」⁵（直接影響）

球鞋設計成為一門設計學科。 在 Hatfield 之前，鞋類設計是製鞋公司內部的工程職能。在 Hatfield 之後，球鞋設計師有了名字、有了專訪、有了追隨者。Netflix 紀錄片《Abstract》為他製作了一集——在一個囊括建築師、插畫家和汽車設計師的系列中，他是唯一的鞋類設計師。他讓這個類別獲得了正當性。⁴

貫穿的主線

Hatfield 與安藤忠雄從相反的方向實踐了同一個原則。安藤曾是拳擊手，從未進過建築學院，用清水混凝土和光線打造精神空間。Hatfield 接受建築訓練，從未打算設計鞋子，卻用泡棉和橡膠打造了文化物件。兩人都證明了跨學科的轉移——將一個領域習得的方法應用於另一個領域——能產出任何單一領域的專家都無法做到的作品。局外人看見局內人習以為常的東西。（系列橋接）

我從中汲取的

Hatfield 在龐畢度中心的那一刻，是向專業領域之外尋找靈感的最佳論證。他沒有從鞋類設計中找到鞋類設計的靈感，而是從一棟建築中找到的。你當前問題的解方，大概就藏在一個你尚未涉足的領域裡。

常見問題

Tinker Hatfield 的設計哲學是什麼？

Hatfield 的哲學核心是結構誠實——展示技術而非隱藏它。受龐畢度中心外露結構建築的啟發，他將同樣的原則應用於鞋類設計：如果技術值得使用，就值得被展示。他同時信奉跨學科轉移，將建築思維應用於鞋類設計；並主張圍繞運動員的個性進行設計，而非僅僅著眼於生物力學。¹³

Tinker Hatfield 設計了什麼？

Hatfield 設計了 Nike Air Max 1（1987，首個可視氣墊窗）、Air Jordan III 到 XV（1988-1999，包括挽救 Jordan 與 Nike 合約的經典 III 代和採用漆皮的 XI 代）、Nike Air Trainer（首雙交叉訓練鞋）以及 Nike MAG 自動綁帶鞋（1989 年概念，2016 年實現功能）。他現為 Nike 設計暨特別專案副總裁。²⁴

Tinker Hatfield 如何改變了球鞋設計？

他將球鞋從工程產品轉化為文化物件。可視氣墊窗把隱藏的技術變成了可見的設計特徵。Air Jordan 系列證明球鞋可以作為生活風格的宣言來設計，而非僅僅是效能工具。他與運動員合作的方法——圍繞個性而非僅僅生物力學來設計——成為日後所有簽名鞋系列的範本。⁴⁵

設計師能從 Tinker Hatfield 身上學到什麼？

向專業以外的領域看。Hatfield 最重要的設計靈感來自一棟建築，而非一雙鞋。展示技術——如果機制值得放進去，就值得讓人看見。為完整的人設計，而非只滿足功能需求：一雙在晚宴桌旁也合適的籃球鞋，比一雙只能在球場穿的鞋更好地服務了運動員。

參考來源