Designphilosophie: Wang Shu — Ich hasse perfekte Dinge
Das Prinzip
„Ich hasse ‚perfekte’ Dinge. Für mich sind perfekte Dinge nur eine Menge unvollkommener Dinge, die zusammengefügt wurden.” – Wang Shu1
Wang Shu baut mit den abgerissenen Häusern anderer Menschen. Die Ziegel und Dachziegel in seinen Fassaden — manche über tausend Jahre alt — wurden aus Dörfern geborgen, die für Chinas Modernisierung dem Erdboden gleichgemacht wurden. Die Bergung ist kein Recycling im ökologischen Sinne. Es ist Erinnerungsbewahrung: Jeder Ziegel trägt die Geschichte des Gebäudes, aus dem er stammt, und das Gebäude, das ihn aufnimmt, wird zum Archiv der zerstörten Bauwerke.
Seine Praxis heißt Amateur Architecture Studio. Das Wort „Amateur” ist bewusst gewählt und provokant. „Für mich ist ein Handwerker oder Kunsthandwerker ein Amateur oder fast dasselbe”, hat Wang gesagt.2 Der Amateur baut aus Liebe zur Arbeit. Der Profi baut aus Verpflichtung gegenüber dem System. Wang wählte die Amateurposition, weil das professionelle System in China Städte schneller zerstörte, als es sie aufbauen konnte.
Kontext
Wang Shu wurde 1963 in Urumqi geboren, Chinas westlichster Provinz. Sein Vater war Musiker und Hobbytischler; seine Mutter Bibliothekarin. Er erwarb seinen Bachelor- und Masterabschluss in Architektur am Nanjing Institute of Technology und stellte einen frühen Auftrag fertig — ein Jugendzentrum in Haining — bevor er die professionelle Architektur vollständig verließ.3
Sieben Jahre lang, von 1990 bis 1997, entwarf Wang keine Gebäude. Er verbrachte die Zeit damit, traditionelle Bautechniken zu erlernen — Stampflehm, Holzrahmenbau, traditionelles Mauerwerk — von Handwerkern in und um Hangzhou. „Wenn Sie wirklich ein guter Architekt werden wollen, sollten Sie zuerst ein Gelehrter werden”, hat er gesagt.4 Das Sabbatical wurde finanziell durch seine Frau und Architekturpartnerin Lu Wenyu ermöglicht.
1997 gründeten Wang und Lu das Amateur Architecture Studio in Hangzhou. 2012 erhielt Wang den Pritzker-Preis — als erster chinesischer Staatsbürger. Seine Reaktion: „Das ist nicht richtig. Sie sollten den Preis uns geben, nicht mir.”1
Den Kontext seiner Arbeit bildet Chinas Abrisskrise. „In den letzten fünfundzwanzig Jahren hat [China] etwas Unglaubliches getan … die große Entscheidung getroffen, es abzureißen. Neunzig Prozent, allein in den letzten fünfundzwanzig Jahren”, erzählte Wang dem PIN-UP Magazine. „Weil es all diese großflächigen Abrisse gibt, all diese schönen Materialien und Trümmer überall verstreut liegen, kann einen das tief im Inneren schmerzen.”4
Das Werk
Ningbo History Museum (2008): Architektur, vollendet von Tausenden Händen
Das Ningbo History Museum steht auf einem Gelände, auf dem einst etwa dreißig abgerissene Dörfer standen. Wang errichtete die Fassade des Museums aus Millionen recycelter Ziegel und Dachziegel, die von Abrissstellen in der gesamten Provinz Zhejiang geborgen wurden — einige davon über tausend Jahre alt. Die untere Fassade verwendet Wapan, eine traditionelle Trockenmauertechnik, die historisch zum Wiederaufbau von Dörfern nach Taifunen eingesetzt wurde und zwanzig verschiedene Arten grauer und roter Ziegel und Dachziegel unterschiedlicher Größen kombiniert.5
„Ich nenne die Fassaden dieses Gebäudes — Architektur, vollendet von Tausenden Händen”, sagte Wang.6 Die Beschreibung ist wörtlich zu verstehen: Mehrere Arbeiterteams fertigten verschiedene Abschnitte mit unterschiedlichen Techniken an und schufen so einen Teppich aus Methoden über eine einzelne Fassade hinweg. Die Wand ist keine einheitliche Oberfläche. Sie ist ein Zeugnis davon, wie viele verschiedene Hände mit vielen verschiedenen geborgenen Materialien etwas Neues aus etwas Zerstörtem schufen.
Der Pritzker-Essay von Grace Ong Yan beschrieb es so: „Es ist zugleich eine Ablehnung von Chinas Abriss- und Erneuerungsprojekten und ein Weg, die Kontinuität der regionalen Geschichte in neuen Bauten zu sichern.”5
Xiangshan Campus, China Academy of Art (2004–2007): Zwei Millionen geborgene Dachziegel
Wang entwarf mehr als zwanzig Gebäude für den Campus der China Academy of Art in Hangzhous teeanbauenden Hügeln und bergungsrettete dabei über zwei Millionen Dachziegel aus abgerissenen traditionellen Häusern für die Dacheindeckung. Die Planung folgt keinem Raster, sondern dem, was Wang „ein dichtes Gefüge verstreuter Architektur” nennt — Gebäude, die in Beziehung zur Landschaft und zueinander platziert sind, statt auf einem rationalen Raster.3
Der Campus verwendet Stampflehm, in Bambusschalung gegossenen Beton und einfaches Mauerwerk. Die vier grundlegenden Gebäudetypen priorisieren allesamt das Dach — das Element, das das Gebäude mit dem Himmel und dem Regen verbindet. Die geborgenen Dachziegel bedeuten, dass jedes Dach Material aus den abgerissenen Häusern der Provinz Zhejiang trägt, wodurch der Campus buchstäblich zu einer neuen Heimat für vertriebene architektonische Erinnerung wird.
Wa Shan Guesthouse (2013): 2.000 Kubikmeter Stampflehm
Als Teil des Xiangshan Campus enthält das Wa Shan Guesthouse 2.000 Kubikmeter Stampflehmwände — wobei Schutt aus abgerissenen Dörfern als Füllmaterial anstelle von abgebautem Erdreich dient. Der künstliche Hügel auf dem Dach ist mit traditionellen gebrannten Dachziegeln bedeckt, und Fußgängerbrücken aus Bambus ermöglichen den Zugang zur wellenförmigen Oberfläche.7
Das Guesthouse treibt die Bergungsmethode an ihre strukturelle Grenze: Die abgerissenen Dörfer sind nicht nur eine Oberflächenbehandlung. Sie sind die Struktur selbst — zu Wänden verdichtet, als Wege begangen, das Gebäude ebenso buchstäblich bewohnend wie die Gäste selbst.
Die Methode
„Mein typischer Ansatz, sagen wir, für den Entwurf eines großen Gebäudes auf dem Campus ist, dass ich darüber nachdenke und kleine Skizzen mache, vielleicht zwei Monate lang. Dann — und das ist eine sehr typisch chinesische Art — habe ich eines Morgens ein Gefühl, das ganz klar ist. Ich hole das Papier heraus und zeichne es von diesem Ende bis zu jenem Ende, arbeite vielleicht vier Stunden, bevor ich den Entwurf fertigstelle.”8
Die scheinbare Spontaneität verbirgt Jahre der Vorbereitung. Die sieben Jahre, die Wang mit dem Lernen von Handwerkern verbrachte (1990–1997), stecken in jeder Entwurfsentscheidung. „Sie sollten verstehen, was Ihre Arbeiter und Ihre Handwerker tun”, sagt er. „Mein Weg, ich nenne ihn den ‚schmutzigen Weg’. Ein bisschen schmutzig, ein bisschen unvollkommen. Ich mag das Gefühl. Ich mag keine perfekten Dinge.”8
Das Amateur Architecture Studio nimmt nur ein oder zwei Aufträge pro Jahr an. „Wir wollen interessante Dinge machen, wir wollen gute Arbeit leisten.”1 In einem Land, das in beispiellosem Tempo baut, ist Wangs bewusste Langsamkeit ebenso ein politischer Akt wie ein ästhetischer. Die Geschwindigkeit reißt die Dörfer ab. Die Langsamkeit bewahrt sie.
„Der Computer verbindet sich mit Ihrem Gehirn”, sagt Wang. „Aber die Hand, sie verbindet sich mit Ihrem Herzen und Ihrem Körper.”1 Er zeichnet von Hand und baut mit Handwerkern, die von Hand arbeiten. Die Methode ist bewusst analog in einem Land, das den Bau schneller digitalisiert hat als jedes andere.
Einflusslinien
Wer ihn geprägt hat
Aldo Rossi gab Wang seinen theoretischen Rahmen. Wangs Dissertation an der Tongji-Universität war direkt beeinflusst von Rossis The Architecture of the City (1966), das vorschlug, die historische Entwicklung urbaner Umgebungen nach architektonischen Formen zu durchforsten, die kollektives Gedächtnis verkörpern. „Rossis doppeltes Streben nach dem Zeitlosen und dem Neuen, eine Tabula rasa, die dennoch die Tradition belebte, fand Resonanz in Wangs eigener Suche nach einer architektonischen Syntax.”5
Chinesische Handwerker (1990–1997) gaben ihm das handwerkliche Vokabular. Sieben Jahre des Erlernens von Stampflehm, Holzrahmenbau und Mauerwerk von praktisch arbeitenden Baumeistern bedeuteten, dass Wang Materialien als physische Prozesse verstand, nicht als abstrakte Spezifikationen. „Handwerker sind klüger als Architekten”, sagt er.4
Wen er geprägt hat
Materielle Erinnerung als architektonische Praxis. Wang zeigte, dass geborgene Materialien keine Einschränkung sind, sondern ein Gestaltungsmaterial — dass die in einem Ziegel eingebettete Geschichte ebenso bedeutsam ist wie seine statischen Eigenschaften. Jeder Architekt, der wiedergewonnenes Material auf sinnvolle Weise einsetzt (nicht bloß als Greenwashing), operiert in dem Raum, den Wang eröffnet hat.
Die „Amateur”-Position. Wangs Ablehnung der Mitschuld professioneller Architektur an Chinas Abrisskultur ist ein Modell dafür, wie ein Architekt institutionellem Druck widerstehen kann, ohne die Praxis aufzugeben. Er protestierte nicht. Er baute anders.
Der rote Faden
Wang Shu kehrt das Prinzip um, das Frank Lloyd Wright etablierte. Wrights Gebäude sind aus ihren Standorten — Fallingwater verwendet Sandstein, der auf dem Grundstück abgebaut wurde. Wangs Gebäude sind aus anderen Standorten — abgerissenen Dörfern, deren Materialien in neuen Strukturen wiedergeboren werden. Wright baut aus dem, was das Land bietet. Wang baut aus dem, was die Abrisskolonnen verwerfen. Beide behandeln Materialien als Bedeutungsträger. Doch Wrights Materialien tragen die Bedeutung des Ortes, von dem sie stammen. Wangs Materialien tragen die Bedeutung der Orte, die nicht mehr existieren. Tadao Ando baut mit Beton — einem Material ohne Geschichte. Wang baut mit Ziegeln, die tausend Jahre davon in sich tragen. (Series bridge)
Was ich daraus mitnehme
„Handwerker sind klüger als Architekten.” Die Menschen, die dem Material am nächsten stehen, verstehen es besser als jene, die es spezifizieren. In der Softwareentwicklung versteht der Deployment-Ingenieur, der das System in der Produktion betreibt, Einschränkungen, die der Architekt, der es entworfen hat, nie bedacht hat.
FAQ
Was ist Wang Shus Designphilosophie?
Wang Shu praktiziert „Amateurarchitektur” — eine bewusste Ablehnung der Mitschuld professioneller Architektur an Chinas Abriss-und-Neubau-Entwicklungsmodell. Er baut mit geborgenen Materialien (Ziegel, Dachziegel, Schutt aus abgerissenen Dörfern), um materielle Erinnerung zu bewahren, und verwendet traditionelle chinesische Bautechniken (Stampflehm, Wapan-Trockenmauertechnik) neben modernen Strukturen. Seine Gebäude sind bewusst unvollkommen: „Ein bisschen schmutzig, ein bisschen unvollkommen. Ich mag das Gefühl.”48
Was hat Wang Shu entworfen?
Wang gründete 1997 gemeinsam mit Lu Wenyu das Amateur Architecture Studio in Hangzhou. Zu seinen Schlüsselwerken zählen das Ningbo History Museum (2008, errichtet aus Millionen geborgener Ziegel), der Xiangshan Campus der China Academy of Art (2004–2007, zwei Millionen geborgene Dachziegel) und das Wa Shan Guesthouse (2013, 2.000 Kubikmeter Stampflehm). 2012 erhielt er den Pritzker-Preis — als erster chinesischer Staatsbürger.23
Warum verwendet Wang Shu abgerissene Gebäude als Material?
Wang hat beschrieben, dass China in den fünfundzwanzig Jahren vor seinen großen Werken etwa 90 % seiner traditionellen Architektur abgerissen hat. Er birgt Ziegel und Dachziegel von Abrissstellen, weil die Materialien die Erinnerung an die Gebäude tragen, aus denen sie stammen. Sie in neuen Bauten zu verwenden, ist ein Akt der Bewahrung: Die abgerissenen Dörfer existieren materiell in den Wänden von Wangs Gebäuden weiter.45
Was können Designer von Wang Shu lernen?
Entschleunigen. Wang nimmt ein oder zwei Aufträge pro Jahr an — in einem Land, das gleichzeitig Tausende Projekte errichtet. Erlernen Sie das Handwerk, bevor Sie damit entwerfen — seine sieben Jahre bei Handwerkern brachten mehr architektonisches Wissen hervor als seine Universitätsabschlüsse. Und Unvollkommenheit ist kein Scheitern: „Perfekte Dinge sind nur eine Menge unvollkommener Dinge, die zusammengefügt wurden.”
Quellen
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Wang Shu, Gespräch mit Toshiko Mori, Architectural League of New York, 2. April 2013. „Preis sollte an uns gehen”, „Hand verbindet sich mit dem Herzen”, Zitat über „perfekte Dinge”, jährliches Auftragslimit. ↩↩↩↩
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Pritzker Architecture Prize, “Announcement: Wang Shu.” „Handwerker oder Kunsthandwerker ist ein Amateur”, Reaktion auf den Preis. ↩↩
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Pritzker Architecture Prize, “Biography: Wang Shu.” „Architektur ist spontan”, Ausbildung, Gründung des Amateur Architecture Studio. ↩↩↩
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Wang Shu, PIN-UP Magazine Interview von Andrew Ayers. „90 Prozent abgerissen”, „Handwerker sind klüger als Architekten”, „zuerst Gelehrter”, Kontext der Abrisskrise. ↩↩↩↩↩
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Cole Roskam, „Structures of Everyday Life”, Artforum, November 2013. Einfluss von Aldo Rossi, Analyse des Ningbo Museum, Wright/Ziegel-Verbindung, Verweis auf Grace Ong Yans Essay. ↩↩↩↩
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Vladimir Belogolovsky, Interview mit Wang Shu, STIRworld, 24. April 2021. „Architektur, vollendet von Tausenden Händen”, kulturelle Kontinuität. ↩
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Architectural Review, “Wa Shan Guesthouse.” 2.000 Kubikmeter Stampflehm, Bambusbrücken, mit Dachziegeln bedeckter künstlicher Hügel. ↩
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Wang Shu, Cite Magazine Interview, Frühjahr 2012. „Der schmutzige Weg”, Beschreibung des Entwurfsprozesses, „Ich mag keine perfekten Dinge.” ↩↩↩